关于摄影的拍摄技巧,其实很多影友会感叹太难,看着别人拍摄出来的都是主题清晰,目的明确,而自己拍出来不是画面倾斜就是色彩单调画面偏灰。其实,拍摄并不难,难的是你不愿意改变而已。今天,就给大家分享5个拍摄要点,让你远离手残党的称谓。 1.把握拍摄时间 拍摄时间对于一张照片来说非常重要,不同时段的光线,其色彩、光影的明暗程度都会有较大的区别。尤其是风光照片的拍摄,对时间的把控尤为重要。无论是清晨、中午、傍晚甚至是晚上都有非常多可以拍摄的内容。 但是,根据光线和时间变化的光线而言,不同的时间段,哪怕相同的景物,也会在光线的变化下,产生不同的光影效果。所以,我们在拍摄的时候,不妨先去想想自己究竟是想拍摄什么内容。漫无目的拍摄,毫无准备的情况下,很难拍摄到出色的摄影作品。 2、拍摄主题 既然我们说到拍摄时间,那么就不得不说到拍摄内容。主题是决定我们照片是否出彩的关键因素。我在给影友点评照片的时候,经常能看到他们用心拍摄出来的照片像随手拍摄的问题。主题缺失、内容随意、画面元素过多,对视觉有强烈的干扰等等。 其实这些都是在拍摄时,主题不够凝练的问题。在拍摄的时候,我们往往习惯于看到什么拍什么,完全不经过思考,认为我们看到的画面,就是照片最终呈现的效果。 建议:在拍摄的时候,按下快门钱,尽可能去想一下,眼前的画面究竟什么才是我们所想要表现给观众的。是整个画面还是局部的地方。 3、器材的准备 欲善其功先利其器,摄影也是如此。可能你看到这里会觉得我是一个器材党。但是,无论是长曝、微距、打鸟、星空或是星轨以及拼接照片的拍摄,都离不开器材的辅助。 除开镜头三角架,我们还需要用到色卡、测光表、快门线,如果拍摄过程中,画面容易倾斜的话,甚至还会用水平仪这类的器材进行辅助,来帮助你达到拍摄的目的。 4、拍摄角度 我们大多都学过一首诗——横看成岭侧成峰、远近高低各不同。不仅是在风光的拍摄上,拍摄人物、建筑的时候,我们也要学会从不同的角度去发现不一样的美。就像画杨桃,侧面是椭圆的,正面就可能是一颗五角星。 拍摄风光照片,是如此,拍人像也一样,不同的机位、角度可以拍摄出不同的情绪、气质。而且能够有效地避开画面当中的干扰元素。 5、提升审美 我经常跟影友们说摄影是艺术。既然是艺术,那么我们就需要对美有感知能力。通过发现美的能力,去找到美的画面,然后进行斟酌,选择合适的角度、正确的构图进行拍摄。如果画面出现问题,我们还要知道该往什么方向进行调整。这就是审美带来的感知。 对于摄影技术的提升,其实影友们还有相当长的一段路要走,尤其是很多影友,可能买了相机以后,仍在门槛处徘徊,找不到学习的方法和方向。