《热血街舞团》、《这就是街舞》热播,还有更早期的《舞林大会》,这些综艺节目的热播给了街舞行业乃至整个舞蹈行业新的生机,或许还将衍生出一条更加完整的产业链,但是仍然存在后劲不足等一系列问题需要去解决。 "DJ drop the beat!",关注街舞的人一定对这句话毫不陌生,而"易燃装置"、"修楼梯"、"吴侠联盟"、"FKM"这四个看起来奇奇怪怪的名字,更是承包了一波又一波的热搜。这四个奇葩队名,就是近期热播的《这就是街舞》中的四个战队。这个夏天众多的舞台"名场面"被这档街舞节目承包。 如果说2005年是选秀元年,掀开了内地打造偶像的风潮,那么过去的2018年一定称得上是街舞元年,开启了街舞行业走出小圈层的序幕。 "跳"出来的商业模式 从最早2006年的《舞林大会》,把舞蹈作为"主角"呈现到观众面前;到2018年年初的《这就是街舞》、暑期的《热血街舞团》,让街舞走出以往的圈层,更加轻松的融入竞争激烈的综艺版块,接受观众的评分;再到如今的《这就是街舞》第二季再度引发话题讨论,观众或许还是那些观众,但是他们对街舞的感知已经有了大幅的改变。 目前比较常见的街舞种类主要包括:Locking、Breaking、Popping、Hip-Hop、JAZZ、Reggae、Urban Dance等舞种。其中,urban dance与流行歌曲的结合,让它开始被更加广泛的受众接受。你可以不会跳舞,但你多多少少都能从爱豆的MV中感受到街舞的吸引力。再加上舞蹈类节目的推出,街舞似乎已经不再是小众人群的爱好,脱离了默默无闻的发展期,转而走入资本市场,向着更加完整的商业模式转变。据悉,截止到2018年,全国就已经有超过5000家的街舞培训工作室,每年累计500万的街舞培训人次,街舞行业从业者超过30万。 过去一年,对街舞行业来说意义非凡。各大视频平台陆续推出的街舞综艺节目,让整个以街头文化为核心的潮流产业都走到了新的风口。各舞种都开始被普通大众所接受,街舞厂牌线下培训机构如雨后春笋般出现,各年龄层的初学者大量涌入,不少家长开始有意识地培养孩子的街舞兴趣。同时,街舞周边产品也开始出现了销量的新增长,比如符合街头风格的潮流服装和相关配饰成为了舞者的必备。 在这一阶段,行业内外都能感受到——街舞本身正在迭代,以培训、授课式工作室为主流方向的街舞行业正在获得新的发展方向。这股由节目掀起的热潮,正在以非常快速的方式向外界传递着能量,不少人开始相信,街舞行业要崛起了。这种崛起并不只局限在街舞圈,不少参加过节目并有了更广泛粉丝的舞者,已经拓宽了自己的"业务范围",除了舞者,他们更逐渐走入到由街舞打开的全新领域。 比如《这就是街舞》第一季的总冠军韩宇,在参加节目之前已经是圈内"大神"级别的人物,在节目中的"抢七"环节一战成名,可以说是达到了"出圈"的效果,吸引了一大批观众的关注。《这就是街舞》夺得冠军之后,他微博粉丝数量目前已经达到近三百万,除了进行街舞教学,举办线下"大师课",他还获得了更多参与综艺节目的机会,进一步为街舞增加了曝光。 商业的一部分魅力所在或许就在于它的不稳定性。街舞产业的兴起让业内人士看到了红利,同时危机也在产业链成长期应运而生。 产业链暗潮涌动 在街舞正式走入大众视野之后,线下培训班、街舞考级等模式也开始兴起,也让行业需要面对的问题更加复杂。其中,教学模式的更新、商业化带来的问题,成为了业内最关注的两大话题。 从现阶段的市场状况来看,初学者的年纪低至幼儿园阶段的孩子,在这个年龄层面,学员自身还没有课后自主练习的自觉性,看了节目心血来潮的家长跟风把孩子送去学街舞的情况也数不胜数。这样的结果就是,让街舞培训机构出现了"泡沫化"的繁荣,外界看学员众多,备受关注,实则出成绩的机会并没有比以往有明显提高。如何升级现阶段的街舞教学模式,更好的与家长和学员相配合,把对街舞的热情转化为热爱,持续性的输出街舞文化,是这一行业最需要解决的问题。 此外,随着产业链的渐趋完善,热度较高的舞者已经不再只是最初的通过商演、教学这样较为简单的途径获利,在很多街舞之外的场合也经常出现他们的身影,包括自创潮牌、综艺甚至戏剧。街舞类综艺节目带来的短期但激进的热度,让更多商业品牌聚焦了街舞元素,广告和街舞的结合也刷新了观众的想象。然而,不得不承认,舞者最初的热度离不开节目中战队队长的粉丝效应,比如《这就是街舞》中,易烊千玺与队员AC雷曦在组队期间的"革命友谊",一度霸占了各个社交网络的搜索第一,但是你很难想象如果没有这些偶像前期吸引大众的注意力,舞者要如何直接跳到观众面前,并且发酵自己的热度。 通过参加节目的确完成了一次高效流量激增,但这样的后果就是让外界认为街舞文化就是制造"会跳舞的偶像"、接代言、商演,甚至与饭圈文化相融合,真正的街舞文化仍然缺乏传递的主流渠道。 从前那个被视为小众文化的圈子,似乎在资本涌入之后有些无所适从,开始表现出水土不服的状态。市场格局在改变,但是街舞行业内部应该如何真正做到适应变化,或许还需要时间的磨炼。曾经有业内人士用很精准的一句话表达了街舞行业的期待:"从外部打破,是毁灭、是破坏,由内而外才是生命、是生长..."这条全新的产业链想要获得更加长久的生命力,必定要经历打破自己已有舒适圈的过程。 "battle"文化让街舞获得了前所未有的关注,面对商业资本涌入,他们欣喜,同时又显得有些无所适从。没有人真正想拒绝改变,他们想拒绝的只是不合适的错位生长。街舞行业正在经历的这场"风暴",究竟是轰轰烈烈但水土不服之后重新归零,还是在风暴中心建起一座新的堡垒,最终答案还没有人能预知。