最近,北方的天气真的很迷,一天之内就会经历冬-夏-冬的温度轮回。这种剧烈的温差让许多深受感冒之苦,但也会带来一些特殊的自然现象,比如说,雾。 在朦胧的雾天拍摄,是很不错的选择。雾可以营造出梦幻、唯美或诡异、惆怅等不同的氛围,增强照片的戏剧感——退一万步说,至少雾景很有新鲜感。 不过,要想拍好雾景,你需要注意一些拍摄技巧。 1. 控制曝光 在大雾中,整个世界都是白茫茫一片,相机的自动测光系统很可能会被干扰,判定"环境光很亮"从而导致实际的曝光偏低。所以,如果你想让雾气以外的部分正常曝光,可以考虑 0.5-1EV 的曝光补偿,这样的曝光比较"正确"。 你也可以使用 1-2EV 的曝光补偿,来创造高调效果,这样可以创造淡雅柔和的意境,但注意不要高光部分过曝——这一点,可以通过直方图和高光警告功能来实现。 相反地,你也可以调低曝光补偿来制造厚重深沉的意境,为此可以考虑把部分景物剪影化。用哪种方案,具体取决于你的想法和拍摄目的。 2. 选择时机 当雾气较浓时,很容易遮盖住景物的色彩和形状,拍出来很容易变得灰蒙蒙一片。拍摄时必须寻找能够穿透浓雾的光源。 在日出后/日落前 2 小时内拍摄是不错的选择,此时的太阳光强度适中,色彩鲜艳,使用逆光或侧逆光光位拍摄能获得很不错的透视效果和立体感。有时,阳光透过树丛或远处山峰、建筑时,还会形成光束效果,更是拍摄的良机。 在雾中拍摄城市的夜景往往也有不错的效果,街灯、车灯等人工光源都能形成氤氲的"光雾",看着会很有感觉;尤其是在天刚开始转暗,还没变变黑时拍摄,效果会更理想。 3. 用好留白 摄影在很多情况下是"减法的艺术",而留白的运用就是减法的具体体现,这在雾景摄影中尤为明显。所谓留白,就是画面中除了看得见的实体对象以外的空白部分,往往由单一色调的背景组成,形成实体对象之间的空隙。 留白可以使画面构图协调,减少构图太满给人的压抑感。很自然地引导读者把目光引向主体。而雾,拥有把本来繁杂的场景转化为完美留白的能力,变成大片色块和少数几个景物的极简组合,颇有韵味。 运用留白时需要着重控制的是留白与主体的比例关系。如果留白过多而主体过小,会让人觉得整个画面过于"空";留白过少而主体过大,画面会显得很满,也丧失了极简构图的韵味。 4. 景物选择 在雾天中所有景物都会被遮盖住本来的面目,在构图时应该更注意形状、线条和轮廓,通过它们的组合来创造出具有抽象感的画面。 一些有重复性、线条感强的景物,如路灯、树丛、电线杆等是不错的拍摄对象,利用它们的远-近/大-小/清晰-模糊关系来体现画面的纵深感。 当你拍摄其它类型的景物时,要注意安排构图,应尽量让前景、中景和远景处都有景物,以利用雾气造成的景物清晰度衰减而产生的空间感。 由于在雾中,中景和远景往往相当模糊而细节较差,相对清晰的前景往往成为视觉中心点,需要具有一定美观性,同时还能和整个画面的雾气"留白"形成足够高的对比。 你可以考虑选择暗色调(或剪影化)的前景,和高调的雾气形成明暗对比,造型优美者更佳(如树枝的剪影);也可以选择色彩鲜艳、细节丰富的景物充当前景(可以通过后期调色强化色彩)。 5. 后期处理 雾景的后期处理包括以下几种常见思路: 转黑白。雾景本身色彩饱和度低,干脆索性转黑白,专注于影调的层次感。通常需要增强对比度,如果想营造特殊氛围可以尝试增加暗角和噪点。 保留色彩。在雾景中可能会有部分前景景物具有鲜艳色调(如上一章节中的红叶),可以选择性增强它的饱和度;也可以在"图像-选择-色彩范围"中,保留你想要的色彩,再把其它部分转黑白。 需要注意的是,不能因为现在我们有了后期手段,就忽略前期的重要性,雾景拍摄同样如此。 比如说,前期曝光的准确性就十分重要,因为中远景的清晰度和反差层次较低,如果后期过渡调整容易导致画质下降严重;转黑白后的照片层次丰富与否,也和前期曝光有关。 以上就是本期要为您介绍的全部内容,感谢您的收看,我们下期再见。