盗梦特工队影评每一秒都蕴藏玄机

　　导语：导演米洛拉德·科斯蒂奇在执导筒前是一个画家，而很显然他的这部《盗梦特攻队》致敬了他最爱的大师毕加索。不仅如此，在影片中藏着无数个菜单等着我们去发现，今天励志故事网小编就带大家来看看吧！
　　《盗梦特攻队》的第一个嗨点是，脑洞奇大。
　　主人公鲁本，饱受杂念的折磨。
　　这杂念，来自于一幅幅名画。
　　他经常做噩梦，梦里，名画对他张牙舞爪。
　　有一回，他乘坐火车。
　　睡眼朦胧时，眼前出现了名画《吹口哨男孩》。
　　或者在艺术馆，正欣赏着《维纳斯的诞生》。
　　他稍微一发呆，维纳斯的长发就会突变成章鱼触腕，将他拽进海底。但在他清醒的时候就不一样了。
　　鲁本是个出色的心理治疗师，最擅长用艺术解决别人的思想烦恼。前来寻求治疗的人，可以说是络绎不绝。
　　乔是个名人保镖，业务能力一流。但他嘴太碎，经常爆出雇主的料，丢了饭碗。
　　鲁本就让他模仿罗丹创作的作品《思想者》，学会沉默是金。
　　接着又是一场殊死搏斗。
　　布鲁诺，本来是个二维纸片，因为吃太多，吃成了三维人。
　　鲁本的疗法，让他做个雕塑活，用认真取缔自己的食欲。
　　费尔南，电脑黑客，他的毛病是太执着，每次找到人家的安保漏洞后就留下自己的记号。
　　每回都让警察穷追猛打。
　　为了治好他的强迫症，鲁本让他天天演奏三音符，用音乐化解焦虑。
　　我们的女主米米是个盗贼，她的问题是，思想里盗窃冲动太强。
　　老板让她盗钻石，她看到喜欢的折扇，就立马改变主意，非常影响自己的＂发展＂。
　　鲁本让她用画画解决这个病症。
　　在相处中，这些病人发现医生鲁本碰见名画就会发狂的怪病。这些奇人异士想到的办法是，盗窃那些名画，解除他的病痛。五官失调的人
　　一些动态场景里，仔细看会发现，景深里的人甚至会处于静止状态。
　　看《盗梦特攻队》，就像是置身在美术馆里，单是视觉就让人目不暇接。
　　于是，从罗浮宫到泰特现代艺术馆，再到东京博览会，一场飞天遁地的疯狂盗窃行动拉开了帷幕。
　　第二个嗨点来了，视觉独特和花式致敬。
　　导演米洛拉科斯蒂奇，画家出身，时时处处见功力。
　　他吸取了毕加索画的特点，造型多样，充分调动画面空间、色彩与线的张力。盗窃的主线则让派爷想起了吴宇森的《纵横四海》。具体到细节，也能看出端倪。稍加注意，就能发现它对影史经典的致敬。
　　扭扭舞和剪刀手，致敬了《低俗小说》。床上摆放的马头致敬黑帮史诗《教父》。火车关门了，闪现的影子是希区柯克。看《盗梦特攻队》，一个不小心，可能就漏掉了这些彩蛋。
　　难怪有不少网友说它是动画版《头号玩家》。
　　最让派爷感到惊喜的，是下面这个对无指针钟表的致敬。这处致敬藏着揭开这则故事的钥匙。
　　于是，我们就要说到《盗梦特攻队》的第三个嗨点，烧脑。
　　怎么烧的，听派爷慢慢说。
　　盗窃小分队在偷艺术品的时候，有个人一直在追踪他们，麦克。
　　他是个警探，阳光积极，行事干练。
　　她自小跟着妈妈长大，家里也只有他和母亲的合照。
　　在调查的过程中，他居然发现了一张全家福，而鲁本正是他的弟弟。原来，他们的父亲格哈德是个科学家，他一直致力于潜意识的实验。
　　格哈德希望自己的儿子成为艺术家，于是，在鲁本小时候，他就给了看了大量艺术作品。
　　不仅如此，他还制作了胶片，给鲁本反复观看。听着是不是很熟悉？
　　是的，和《盗梦空间》类似，就是在潜意识里种下一个记忆。
　　但，就是这种填鸭式的教育，导致鲁本一见到名画就会有生理厌恶感，继而噩梦连连。
　　故事到了这里，似乎也没什么稀奇。
　　来看电影结尾。
　　导演米洛拉德·科斯蒂奇在执导筒前是一个画家，而很显然他的这部《盗梦特攻队》致敬了他最爱的大师毕加索。
　　众所周知，毕加索是立体主义开宗立派的大师，他的绘画生涯影响了现代主义各个流派。如果对欧洲艺术史稍加了解就不难发现，《盗梦特攻队》里千奇百怪的人物和毕加索画作《亚威农少女》、《格尔尼卡》如出一辙。
　　立体主义倾向于把物体分解破碎，营造各种光怪陆离的错觉，而《盗梦特攻队》把画布里的割裂的世界变成了三维的，并搬上了大银幕。
　　之所以说《盗梦特攻队》是一部动画版的《头号玩家》，自然是因为它不仅仅在叙事和画面风格上独树一帜，还同时在九十三分钟的电影里塞进去了无数彩蛋，让人恨不得每帧都停下来截图。
　　《盗梦特攻队》的核心母题就是困扰着鲁本医生的十三幅世界名画：《夜游者》、《维纳斯的诞生》、《双面猫王》、《邮差》等等，这些世界名画被以一种立体主义动画的方式演绎。
　　此外，电影的场景还时不时掉书袋地展示着其他的世界级艺术品，比如MIMI逃跑时穿过的一处住宅，致敬维米尔的《倒牛奶的女佣人》；杂志封面上鲁本的T恤上印着爱德华·蒙克的《呐喊》；拜拜·乔在展厅里说出了一段安迪·沃霍尔的＂每个人都能成名15分钟＂金句……诸如这样的致敬在电影中随处可见，导演几乎全景式地带我们看了一圈欧洲艺术的集大成作。
　　此外，《盗梦特攻队》也带有很重的迷影色彩。最明显的应该是科瓦尔斯基酒杯里晃动的冰块，冰块的形状是大家都熟悉的好莱坞悬疑大师希区柯克。科瓦尔斯基家还出现了电影的前身——霍尔纳1834年发明的那个著名的＂走马盘＂。
　　在东京的现代艺术展的展板上，出现罗生门的四个角色的海报，可以说高度还原海报了。而鲁本的爸爸的那个放映室更是迷影宝藏，他把世界名画剪进动画片的做法致敬了搏击俱乐部，而放映室墙上贴满了电影海报，有《蓝天使》、《大白鲨》、《卡里加里博士的小屋》等等。
　　对于有迷影情结的观众来说，这部《盗梦特攻队》简直可以拉片拉好几天。
　　有的电影就是为了成为经典而诞生的，很显然《盗梦特攻队》这样一部既烧脑又费眼电影绝对如此。导演炸裂的叙事和画面的组合，加上无限想象力的埋梗彩蛋，真的为观众打开了新世界的大门。
　　在这一点上《盗梦特攻队》很像杨·史云梅耶的电影，虽然一个超现实，一个立体主义，但是都是通过光怪陆离的意象，把对人的心灵困境的探索装点得华丽诱人，让观众在幻象之下还能寻出几分思索的意味。