过完一个年。 有部国产剧不太妙。 评分一路从8.2掉到6.3。 要知道六年前的姊妹片《红色》,高达9.2,有8万多人评分。 同样的团队,老演员加盟的情况下,到底差在了哪? 是发挥极不稳定的角色塑造? 但角色中也有丰满可信的。 比如张鲁一饰演的铁林,看似胆怯无能,油嘴滑舌,成为剧中的笑点担当。 但是他由自私而生出的狠辣,和之后的黑化道路,其实早已显露。 在眼看着拿不回三兄弟的金条时,相比起想要继续谈判或者找别的路子的兄弟,只有铁林提出,带枪闯进只有两名女子的宅子,直接抢。 但不合理的,也被观众骂到体无完肤。 除了在监狱里显示出如神奇女侠般超能力的田丹(万茜 饰)。 还有莽撞无脑的三弟徐天(尹昉 饰)。 他们该被骂吗? 在Sir看来,这些角色的设定,都极大地浪费了演员的表演。 "只有烂戏没有烂角色"? 不不不。 有的角色,演员也救不回来啊。 就拿徐天来说,尹昉演得不尬;但也正因为他演得还有几分生动,所以更容易被这个人物的举动气到肝疼。 他有两个关键词—— 笨和轴。 喜欢周冬雨饰演的小朵,这两人的天真和时代的风云变幻形成了巨大的反差。 小朵轴就轴在徐天身上,为了追随徐天,原本执意留在北平的她,甘愿离开单亲母亲南下,就算闹翻天了也无所谓。 而徐天就是个加大码的小朵。 第一,他太不会处事。 还要执着于所谓做警长的正义,单枪匹马地就敢闯黑道的老窝,面对一桌的枪弹和硬汉,还横得要跟人家硬碰硬。 要不是两位结拜哥哥的保护,不知他该死多少回了。 第二,他太不懂局势。 在北平风云际会的当下,记挂的竟然还是自己手里的几个案子,对于哥哥们所计划的将来,完全不知轻重。 当大哥问起他要送去南方,作为将来盘缠的金条时,他一脸不在乎,但是当黑道老大找上家里来,他竟为了泄愤,不顾其脸面,将其大打一番。 第三,他太感情用事。 不光处理送金条的事不过脑子,添了许多麻烦。在小朵被杀之后,他就成了一只没有头的苍蝇,为了心中一股怒火,不管黑道白道都给他得罪完了。 什么钱,连命他都不想要了。就算被埋在坑里,只露一个头,他想的,还是找到凶手。 不会处事,不懂局势,感情用事。 一个完全不圆滑的愣人。 一面是极致的真诚,一面就是极致的蠢笨。 这是这个角色可贵的地方,也是让人很难信服的地方。 天真,可以。 傻,也可以。 但他为什么毫无顾忌,不长教训,没有成长? 因为70集的剧集里,徐天只顾着抓住小红袄这一件事,其他的事情全搞砸,也没有多少参与到后来的剧情线里去。 观众自然觉得这个角色事无理取闹,无法带入,产生共情。 有人说,想不通金海为什么会和这样的人结拜。 从功利角度看,徐天真的不值得。 但他的不功利,恰恰又是那个时代最难得的。 他是谁? 多大的钱他不想赚,多崇高的理想他也没有,就是一个充满简单正义感的小警察。 大哥为了帮他平事杀了人,他却说杀人犯法,犯法就该抓。 是不是不可理喻? 他的原则或许固执,不懂变通。 但大哥确定,他是一个有原则的人,只不过和大多数人都不同—— 导演徐兵在一次采访中说道,剧名为什么叫"新世界"? 最热血的徐天就是新世界的先声。 在就是旧世界里,大家相信的是人不为己天诛地灭,为达目的,可以践踏尊严、底线,乃至生命。 但徐天从来不认这一套。 错就是错,对就是对,杀人就该偿命,自由应该像呼吸一样不受剥夺。 他心中有一个单纯、恒定的法则。 他心里只惦记着一个不会改变的人——小朵。 小朵死后,他活着最大的动机,就是抓到小红袄报仇。 其实,徐天想选择做一个干净的人,只不过在那个时代里,他注定是孤独的。 比起并没有多少闪光点的徐天。 Sir更想来说说演员尹昉。 一个把这股子轴劲,发挥到了极致的男人,从一开始,就让人闻到一股子不大寻常的味道。 笑可以演,哭可以演,可是怎么通过表演体现轴呢? 就提一个,最让Sir印象深刻的,是尹昉的眼神。 清澈,灼热,有力量。 一开场就是欲扬先抑。 他懒懒散散,平躺在烂椅子上,完全不想搭理人的样子。 他很佛? 当然不是。 相反他内心坚定而聚焦,所以对目标之外的其他事,才那么松弛。 一场戏,他只身闯入贼窝。 面对一群人的威吓,面对扔出的金条,他若无其事,继续吃着面条。 但一抬头,眼神仍然无比锋利。 从徐天闯入黑帮窝点,进门开始,他的眼睛就死死地盯着黑帮老大,不管是放枪还是吃面,都是以黑老大作为轴心。 这眼神,是动物在守护地盘时的警惕,或捕猎的时候,专注的本能的神情。 这时,他目标明确。 至于威逼也好,利诱也罢,与我何干? 但是当小朵被杀,他毫无头绪,没有目的,有的只是心中一个燃烧的念头。 所以他只有随意乱抓,任何值得怀疑的人,都能成为他牢牢盯住的对象。 不管是势力强手段黑的黑道、手握三兄弟金条的柳爷,还是无数次救了自己的结拜大哥...... 但是每次当线索破灭,眼里都只留下空洞和迷茫。 徐天每每行动起来,都像是飞蛾扑火,不管不顾,连命都可以不要。 而尹昉,也在这个状态里面。 "信念感挺强"、"耐得住寂寞",是大哥孙红雷对他的评价。 在片场,因为大哥一句还不在状态的评价,尹昉能为了找状态,憋着一口气直到晕倒。 要不是这一次徐天被黑红了,也许很多人都还不知道演员尹昉。 翻看他的履历,作品数量真算不上多。 在当演员前,他是一个舞者。 从小学舞出身的他,曾以职业舞者的身份,在北京当代芭蕾舞团活动过。 那时的尹昉或许更不为人知。 但是一个名叫《水形舞语》的作品,却让Sir折服。 他一人,站在靛蓝色的舞台中央,周围尽是水纹的反光。 每一个动作,身姿,都像是沉在海底,随波摇曳,重力似乎对他而言不算什么。 看弹幕,不光是Sir,大家都以为这就是在水中摄像而成的作品。 很难说,舞蹈的肢体和表演的眼神有什么直接联系。 但Sir相信他眼里的清澈和坚定不可能没有来由。 也许是千万次的锤炼。 也许是对目标心无旁骛的专注。 一个人的经历,最后总会化为他的特质。 尹昉首次触电银幕,是崔健的《蓝色骨头》。 崔健在看完他的一场舞蹈后,就到后台找了他,表示有一个需要舞蹈功底的角色,希望他来尝试。 作为演员的尹昉,面相上来看是偏饱满厚重的—— 大眼,浓眉,高鼻梁,厚嘴唇。 这样的五官,第一眼就让人瞩目。 当时在《火锅英雄》中,"劫匪F4"之一的尹昉一摘下面具,便抢了戏份。 电影上映后大家议论的焦点居然不是主角,而是"小鲜肉劫匪"到底是谁。 可尹昉自己却说,鲜什么啊。 我都三十了。 但不得不说,尹昉的确适合扮演具有"少年感"的角色。 你看他饰演过的角色。 要么热血。 像《红海行动》中,由紧张的菜鸟逐步进入熟稔的战斗状态的狙击手观察员李懂。 要么在为热血的冷却而挣扎。 因为眼神干净,面孔硬朗有力。 尹昉的颓丧,也不会给人阴柔的感觉。 而更多的是传递出理想主义者的困境。 《蓝色骨头》。 他是郁郁不得志,不愿与现实同流的独立音乐人,因为一次偶然的契机,开始追溯父辈的摇滚理想。 他搞不懂,为什么纯洁的人会被扼杀,为什么爱音乐的人也会满足于写垃圾歌。 在《少年的你》中,除了易烊千玺和周冬雨之外,还有一个让人忘不掉的"少年",就是尹昉。 警察郑易(正义),名字已经暗示了这个人物最大的特征—— 像少年般朴素的,尚未磨灭的正义感。 他和同事回到学校调查,望着身边川流而过的穿着校服的学生。 郑易却像是进了一个陌生的熔炉,看到校服这个纯真的标签下的另一面,他显得迷茫又无措。 因为工作负责,第一次到学校盘问陈念时,语气严厉,咄咄逼人。 让人误以为他是个"坏人"。 可是剧情往后发展我们才发现,他是最关心两个少年命运的人。 电影中他身上有一个细节—— 瞌睡。 好像永远睡不够。 为什么? 因为他为了正义加入警察的队伍,却见到了太多无法改变的事情,疲惫感让他不想睁开眼睛。 很多事不如睡过去了好。 如果说小北和陈年代表了"真少年"。 而郑易则代表了更多"老少年"的我们—— 不知道进入社会后,曾经赤诚的理想还能保持多久。 好在电影给了我们一个光明的结局。得救的不仅是两个绝望的少年,还有经过整件事,把自己灰心失落的现实中拯救了出来了的郑易。 从《火锅英雄》的惊鸿一瞥,《少年的你》的念念不忘,到开年新剧《新世界》中"被喷"。 不管是爱也好,恨也好。 我们记住了尹昉。 只是他的脸吗? 更是他那种难以被环境同化的特质,或许让我们想起面目日渐模糊的自己,想起那些还值得坚持的东西。 对于国产银幕而言,鲜肉已经够多。 真正该留下的。 是这份"鲜"才对。