接上一篇 《中国盆景的写实与传神》 以形写神,说的是艺术家通过你所用的素材,也就是说你的表现对象的形态来表达传神的最终目的。这一句话的意思是说,首先你要把形做准,然后做准形的目的是为了传神。现在盆景圈很多松树只是做了个毛球。按照中国传统审美毛球似的松,是不符合中国人对松树的概念的。所以说很多松树连写实的第一个层次都没有达到,更遑论传神的更高层次了。仅仅是形似没有达到传神都不算成功的作品。 我们回到东晋顾恺之说过"传神写照,正在阿堵",也就是说,要画人物画要画的传神,关键是在于他的眼睛的处理。为什么他会这样题呢?征神见貌,则情发于目。人的情感都是通过眼神的来表达的。所以描绘人物的情态特征一定要抓住眼睛的描写。 同理我们树木盆景的造型,ta能够表达树理树性的最大特征其实就是在势枝上面。对大枝的把控是如是盆景理论中最关键的一点。如是定枝歌中说--顶枝大枝立坐标。就是告诉我们的学员确定一个顶枝大枝,一下把树的神情形象确定下来,然后通过枝的结构来表达你所想表达的风貌。比如说ta伟岸,ta秀气,ta轩昂,ta抚媚......但是大枝一定要区分开来,大枝不一定完全是最大的一根枝,在有些树种树形上,ta不一定有特别突出的大枝,但是ta一定会有一个明显的树势。 迁想妙得,这个概念,说的就是任何做造型艺术的人,一个做造型艺术的作者一定要有足够的想象力。因为在中国文化中,经常会讲到,神思,会意,意境,联想。联想在这个中国传统的审美和文化方式里面是其实是非常关键的一个词,它涉及到我们传统中国文化中的一个思维方式--类象思维方式。中式的思维方式不是一个定义概念化的思维方式,它是一种类象思维方式。就像我们的诗经里面,用到的赋比兴这三种手法,其中的比。 这个迁想妙得,就是一种有目的的联想。他强调艺术家主观感情,创作情绪在艺术创作中的运用。也就是说我们盆景制作的时候你给这个制作对象投入了多少感情;你制作的时候是什么情绪;你希望这个对象表达什么情感;你的创作对象映射了你投入的感情。你甚至可以把自己带入到创作对象当中,使自己进入创作对象的相应角色,这个在艺术创作手段中叫做共情。做到这样才能深入理解你所想表达的树桩,才能够更好的把这个树桩的美表现出来。要深刻的理解ta, 然后才能塑造出来符合该树桩独特的典型性的形象。 这个才是我们做艺术创作的根本。而不是别人做了一棵树,照着去做,这个不叫艺术创作,这个叫抄袭!与创作无关。