中国有礼仪之大,故称夏;有服章之美,谓之华。素有"礼仪之邦"、"衣冠上国"的美称。 自黄帝"造屋宇,制衣服"起,至清"剃发易服"止,华夏衣冠,更是华夏文明的一个缩影。 上衣下裳,天地阴阳; 圆袖交领,天圆地方; 中缝垂带,人道正直。 "垂衣裳而天下治",是安定和谐的政治理想; "正衣冠",正的是一个人的风采与品性。 | 竹涧焚香图(南宋·马远) 还有峨冠博带的风华无双,罗衣飘飘的千古诗意,每每思及,都令人为之倾倒。 今天,我们就以诗词为引,穿越今古之距,共赴一场服饰之约。 先秦 远古时期,先民茹毛饮血,取动物皮毛遮身,开始为御寒,再到为遮羞,迈开了走向文明的脚步。 到黄帝掌管天下后,制作了上着衣,下着裳的着装形制,并推行天下。 衣裳之称,也是源于此。 「上衣下裳」,象征着天地秩序。 很长一段时间,古代中国人都是这种着装方式。 《国风·秦风·无衣》 岂曰无衣,与子同袍。 王于兴师,修我戈矛,与子同仇! 岂曰无衣?与子同泽。 王于兴师,修我矛戟,与子偕作! 岂曰无衣?与子同裳。 王于兴师,修我甲兵,与子偕行! 衣,就是上身穿的衣服,到商代时有了右衽交领的上衣,大多为小袖,长至膝盖; 裳,与衣相对,广义上包括下身穿的裤、裙、胫衣(没有裆的套裤)。 但这个时期,裳通常指一种围裳,也就是一种紧包着下身的服装,展开后是扇形的,腰间用绦带系束。 为了防止走光,裳前正中,还有类似围裙的蔽膝。 与此同时,还出现了上下连属的衣服。 比如袍,就是上衣和下裳连成一体的长衣服,有表有里。 |河北易县战国燕下都铜人 到春秋以前,冠服制度纳入"礼治"范围,色彩存在着尊卑的区别。 黑、白、赤、青、黄是正色,象征着高贵,是礼服的色彩; 绀(红青色)、红(赤之浅者)、缥(淡青红)紫、流黄是间色,象征着卑贱,只能作为便服、内衣、衬里及妇女、平民的服色。 《国风·邶风·绿衣》 绿兮衣兮,绿衣黄里。心之忧矣,曷维其已! 绿兮衣兮,绿衣黄裳。心之忧矣,曷维其亡! 绿兮丝兮,女所治兮。我思古人,俾无訧兮! 絺兮绤兮,凄其以风。我思古人,实获我心! 《国风·邶风·绿衣》里,"绿衣黄里",间色为衣,正色为里,从礼制角色来说,算是不伦不类了。 所以,有一种说法是,这首诗是卫庄公夫人庄姜的伤己之作,卫庄公宠妾灭妻,庄姜失位忧怀难遣。 其实,随着春秋、战国礼乐崩坏,这种僭越之事早已屡见不鲜了。 孔老夫子就因为看不惯不分场合穿着五彩斑斓的,发出了"恶紫之夺朱也"的感叹。 "齐王好紫衣,国中无异色。楚王好细腰,宫中多饿死。" 和春秋战国的乱世一样,这时,各国不管是服饰和审美,都已经不讲究章法了。 而上有所好,下必甚焉的风气,必然影响着各国势力的此消彼长。 最终结局就是,秦国统一六国。 秦汉 "六王毕,四海一",秦始皇建立了一个空前统一的国家。 统一的不仅是土地,还统一了货币、度量衡、文字、车轨……这些和生活息息相关的东西。 反映在服饰方面,受五行思想支配,尚黑,(周人图腾是火,秦代周,得水德,黑色主水)。 庶人白袍,囚徒衣赭。 式样是,因袭原有上衣下裳,作正式礼服。 「深衣]渐成日常。 深衣,也是上衣和下裳连成一体的长衣服。 和袍不同的是,它是将原有的上衣和下裳分裁后缝合在一起,包住身子,使身体深藏不露,因而得名。 春秋战国时,就已经有了。 长及曳地,行不露足。 《诗经·扬之水》 扬之水,白石凿凿。 素衣朱襮,从子于沃。 既见君子,云何不乐? 扬之水,白石皓皓。 素衣朱绣,从子于鹄。 既见君子,云何其忧? 扬之水,白石粼粼。 我闻有命,不敢以告人。 素衣朱襮,就是深衣。襮(bó)是绣有花纹的衣领。 深衣分直裾深衣和曲裾深衣两种: 曲裾,衣服的后片衣襟接长,加长后的衣襟形成三角。 穿衣时,三角形的衣襟几经转折,绕至臀部,然后用绸带系束。 | 战国锦缘云纹绣曲裾衣彩绘俑 直裾,在曲裾基础上演变而来,将曲裾上环绕的衣襟取消,采用方形平直的衣襟的样式。 这种改变,主要是因为早期的裤子无裆,需要曲裾的遮挡。 也因此,汉以前人的标准坐姿是先跪后坐。 | 长信宫灯(汉) 深衣的衣领部分很有特色,通常用交领,领口很低,以便露出里衣。 如穿几件衣服,每层领子必露于外,最多的达三层以上,时称"三重衣"。 汉朝建立后,虽是土德尚黄色,但依然沿袭了秦制。 一直到东汉明帝时,确立了"衣冠承周"的冕服制度。 此后,各汉族王朝虽各有特点,但主要特征不变,形成了万世一系的传承。并逐渐形成以下的着装方式: 上衣下裳的冕服是帝王百官最隆重正式的礼服; 袍服(深衣)为百官及士人常服; 襦裙为妇女所喜爱; 劳动人民是上身着短衣,下穿长裤。 《陌上桑》(选) 日出东南隅,照我秦氏楼。 秦氏有好女,自名为罗敷。 …… 头上倭堕髻,耳中明月珠。 缃绮为下裙,紫绮为上襦。 汉乐府诗《陌上桑》里,年轻貌美的罗敷采桑时,穿的衣服就是襦裙。 「襦裙」是"上衣下裳"衣制的一种。 上衣叫"襦",比较短,只到腰间;下面穿的叫"裙",也就是束腰长裙,长裙裹住上襦下摆,然后用丝绸做的腰带束腰。 给人一种上窄下宽、沉稳雍容之感。 | 打虎亭汉墓壁画(汉) 像上面这幅壁画最右边的女子,上衣是朱红色的短襦,交领镶黑边,大袖镶白边;下裙是呈喇叭状的束腰长裙,看起来宽松舒适,又不失雍容华贵。 《羽林郎》(选) 汉·辛延年 昔有霍家奴,姓冯名子都。 依倚将军势,调笑酒家胡。 胡姬年十五,春日独当垆。 长裾连理带,广袖合欢襦。 头上蓝田玉,耳后大秦珠。 两鬟何窈窕,一世良所无。 长裙搭着丝带,大袖短襦绣着合欢,《羽林郎》里当垆卖酒的胡姬,就是汉朝街上最时尚的女郎。 |东汉壁画 大气厚重、叠加飘扬,汉代服饰对后世影响深远。 改正朔、易服色,也成为历代帝王问鼎天下后,宣示正统地位的一种方式。 魏晋南北朝 220年,曹丕废汉自立,中国正式进入政权不断更迭的魏晋南北朝时期。、 中间虽有西晋短暂的统一,但大部分时间都处于战乱、割据的状态。一直到589年隋朝再次统一南北。 乱世的动荡与不安,造就了消极的社会风气。 文人士大夫们颓废与热爱并存,一边逃避现实,标榜清静无为,一边追求个性解放,放浪形骸:饮酒、奏乐、纵情山水、服寒食散、参道理佛…… 反应在着装上,就是追求洒脱、飘逸、不拘小节。 由此,男子的长衣越变越简单越随意。 宽衫大袖,褒衣博带成为一大特色。 | 竹林七贤与荣启期砖画(南朝) 《咏怀八十二首·第六十七》 魏·阮籍 洪生资制度,被服正有常。 尊卑设次序,事物齐纪纲。 容饰整颜色,磬折执圭璋。 堂上置玄酒,室中盛稻粱。 外厉贞素谈,户内灭芬芳。 放口从衷出,复说道义方。 委曲周旋仪,姿态愁我肠。 为了表示对礼法的轻视,他们身着一种长衣大袖的衫子,也就是「大袖衫」。 和汉代袍不同的是,袖口宽敞不收缩。 有交领式的,也有对襟式的,不过穿起来,大多是衫领敞开,袒胸露怀,大有一种解衣当风,悠闲洒脱之态。 这种风气也影响到了女子的服装。 大袖翩翩,长裙曳地,加之腰际围裳之间系有飘带,层层叠叠,越变越复杂越华丽。 《美女篇》 魏晋·曹植 美女妖且闲,采桑歧路间。 柔条纷冉冉,叶落何翩翩。 攘袖见素手,皓腕约金环。 头上金爵钗,腰佩翠琅玕。 明珠交玉体,珊瑚间木难。 罗衣何飘飘,轻裾随风还。 顾盼遗光彩,长啸气若兰。 行徒用息驾,休者以忘餐。 借问女安居,乃在城南端。 青楼临大路,高门结重关。 容华耀朝日,谁不希令颜? 媒氏何所营?玉帛不时安。 佳人慕高义,求贤良独难。 众人徒嗷嗷,安知彼所观? 盛年处房室,中夜起长叹。 其中,有一种名为「杂裾」的礼服,制作繁复,成品非常美丽。 它是传统深衣的变制,衣服下摆施裁制成三角形的装饰,腰部加围裳,从围裳伸出长长的飘带,动起来,婀娜多姿,飘飘欲仙。 | 女史箴图卷 (局部) (晋·顾恺之 ) 北朝因是少数民族入主中原,受胡服的影响比较大。 圆领(曲领)小袖的单衣和袍服,也是一种时尚。 到隋唐起于北方,再次一统天下,圆领款式也开始通行于四方,并成为此后袍服的主要领型。 隋唐 众所周知,隋唐是我国封建社会的鼎盛时期。 不仅中外交流空前频繁,民族融合也空前繁盛,最大程度体现了中华文明包容性的一面。 反应在服饰上,也呈现出一种兼容并蓄的景象。 男子服饰,既继承了交领右衽的汉式冠冕衣裳。 | 敦煌莫高窟220窟唐贞观时期壁画维摩诘说法图身穿冕服的唐代帝王像 并通过服色来区别尊卑。 "三品以上服紫,四品深绯,五品浅绯,六品深绿,七品浅绿,八品深青,九品浅青" 颜色越浅地位越低。 还使黄色成为皇帝的专用颜色,黄袍成为皇帝的专利。 "青红皂白"成为了官服和民服用色的界限分野。 《渡江》 唐·杜甫 春江不可渡,二月已风涛。 舟楫欹斜疾,鱼龙偃卧高。 渚花兼素锦,汀草乱青袍。 戏问垂纶客,悠悠见汝曹。 在多种文化的影响下,北朝演变过来的圆领袍,也成为常服的一种。 上到帝王百官,下到平民百姓,都十分常见。 | 莫高窟·商人团花袍服 唐代的女性也追求自由。 因为文化的包容,式样的繁多,裸露的程度,都大大超过从前。 《丽人行》 唐·杜甫 三月三日天气新,长安水边多丽人。 态浓意远淑且真,肌理细腻骨肉匀。 绣罗衣裳照暮春,蹙金孔雀银麒麟。 头上何所有?翠微匎叶垂鬓唇。 背后何所见?珠压腰衱稳称身。 就中云幕椒房亲,赐名大国虢与秦。 紫驼之峰出翠釜,水精之盘行素鳞。 犀筯厌饫久未下,鸾刀缕切空纷纶。 黄门飞鞚不动尘,御厨络绎送八珍。 箫鼓哀吟感鬼神,宾从杂遝实要津。 后来鞍马何逡巡,当轩下马入锦茵。 杨花雪落覆白蘋,青鸟飞去衔红巾。 炙手可热势绝伦,慎莫近前丞相嗔! 唐代女装的雍容大气。 一在颜色艳丽,常大红大紫相间而不落俗; 二在飘飘轻薄,吴带当风。 尤其是女性所着坦领,将审美的自信与开放前所未有地体现。 | 虢国夫人游春图(唐) 女子的襦裙,一改宽袍大袖样式。 上襦缩短,采用较窄的袖口,下裙由胸部以下提到胸部以上。 再搭配飘逸的披帛,雍容而不臃肿,给人以优雅、修长之感。 《菩萨蛮》 唐·温庭筠 小山重叠金明灭,鬓云欲度香腮雪。 懒起画蛾眉,弄妆梳洗迟。 照花前后镜,花面交相映。 新帖绣罗襦,双双金鹧鸪。 | 内人双陆图(唐) 而且,还出现了全新样式:「坦领襦裙」。 上衣的领子一改过去的对襟和右衽交领款式,采用袒胸无领式,胸部半露,长度及腰。 《逢邻女》 周濆 日高邻女笑相逢,慢束罗裙半露胸。 莫向秋池照绿水,参差羞杀白芙蓉。 | 唐三彩女坐俑 也有搭配一种叫做「半臂」的上衣的。 这是一种短袖上衣,穿在外面。由汉魏时期的半袖发展而来。 最初因"长不掩肘"便于劳作,在民间较为流行。 上层贵族只作是家居时的便服。 魏明帝曹叡就曾因为穿半袖,被大臣教育了一番,被认为不合理法。 到隋唐时,半臂成为宫内的一种时尚,并逐渐成为女性欢迎的服装。 |永泰公主墓壁画中的服饰 半臂的衣领,有对襟和交领两种。 门襟有时装饰丝带,系扎在一起。 显得清爽活泼,又很干练。 下裙最有名的,当属石榴裙了。 《如意娘》 武则天 看朱成碧思纷纷,憔悴支离为忆君。 不信比来长下泪,开箱验取石榴裙。 传说,武则天便是因穿着石榴裙,让李治对她一见倾心。 李世民驾崩后,李治登基,武则天被发往感业寺。 为了诉说相思之苦,也为了不让李治忘记她,武则天便以石榴裙作信物,让李治感动异常,冒天下之大不韪,接其回宫,开启了她逆天改命的传奇之路。 而与红艳如血的石榴裙相配的,通常又是一种宽大薄透的「大袖纱罗衫]。 这也是唐代女装的常见搭配。 将裸肩长裙的裙腰提高掩胸,上身仅着抹胸,外披纱罗衫,肌肤隐隐可见。 《杨柳枝二十韵》 白居易 绣履娇行缓,花筵笑上迟。 身轻委回雪,罗薄透凝脂。 | 簪花仕女图(唐·周昉) 一颦一笑皆现柔美,一顾一盼莫不生姿。 再加上打破过去"男女不通衣裳"的束缚,女着男装也蔚然成风, 泱泱大唐,美得恢弘大气,又风情万种。 有人说,在唐朝, 如果花不盛放,会被认为是不道德的。 这种盛景,以后的封建王朝再也没有。 宋 宋朝是一个全面收缩的朝代。 虽然侧重发展经济文化,但北宋始终没有收复幽云十六州,成为永远的遗憾;南宋更是偏安江南。 以致思想上趋于保守,偏爱内敛儒雅。 反映在服饰上,就是与唐开放风格不同,遮挡功能更强,呈现出一种理性之美。 除了沿袭唐代样式,更重视恢复汉族服饰传统。 | 清明上河图局部(北宋·张择端) 男子仍旧遵循"上衣下裳",下装可穿裙,也可穿裤。 公服以圆领袍为主,又叫「圆领襕衫」。(襕lán衫,上下衣相连的服装) 腰上有精美带銙作装饰,用于区分官位。 普通百姓也可以穿,下摆一横襕,以示上衣下裳之旧制。 | 五百罗汉图轴·应身观音(宋·周季常) 文人好鹤氅(chǎng ),多作便服外套用。 鹤氅原是一种道服,取羽化成仙之意。 这种大袖长衫,穿在外面,宽大而飘逸,"君子服之,逍遥是与"。 《八月九日晚赋》 陆游 薄晚悠然下草堂,纶巾鹤氅弄秋光。 风经树杪声初紧,月入门扉影正方。 一世不知谁後死,四时可爱是新凉。 从今觅醉其当勉,酒似鹅儿破壳黄。 | 听琴图(北宋 赵佶) 女子服饰一改唐代的奢华艳丽。 以简洁、淡雅为主,呈现出瘦、细、长的特点。 《醉花阴》 李清照 薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。 佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。 莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。 | 靓妆仕女图 窄袖上衣,及地高腰长裙,再搭配一条长长的披帛。 宋代的襦裙,基本沿袭了前朝的样式。改变的是一些细节。 比如,上襦衣领较高,颜色上偏素雅。 与唐朝的雍容华贵相比,是一种清丽秀雅、楚楚动人之美。 | 瑶台步月图(北宋·刘宗古) 宋朝最具代表性的服装款式,是一种叫做「褙子」(也写作"背子")的直领对襟长衫。 男女皆可穿着。 袖子长而窄,衫长至膝部,前襟平行而不缝合自然下垂, 用纽扣或绳带系连,穿在最外边一层。 《南歌子·香墨弯弯画》 秦观 香墨弯弯画,燕脂淡淡匀。 揉蓝衫子杏黄裙。 独倚玉阑无语点檀唇。 人去空流水,花飞半掩门。 乱山何处觅行云? 又是一钩新月照黄昏。 褙子的色彩、纹样,通常简约淡泊不失精致, 与襦裙搭配,下身露出散落的裙角。 含而不露,露而不裸, 曼妙朦胧,浓淡得宜, 有绰约脱尘之风姿。 | 招凉仕女图(宋·钱选) 宋朝的女子还偏爱「罗纱裙」。 裙子、裙带都以长为美,并作上细密的褶裥,使裙身显得更为修长。 《南乡子》 张先 相并细腰身,时样宫妆一样新。 曲项胡琴鱼尾拨,离人。 入寒弦声水上闻。 天碧染衣巾,血色轻罗碎摺裙。 百卉已随霜女妒,东君。 暗折双花借小春。 因为料子轻薄最怕风吹,她们会在裙子中间的飘带上挂上一个玉制的饰物——"玉环绶"。 用来压住裙幅,以免露出里衣。 | 穿襦裙、披帛的宫女(山西太原晋祠圣母殿彩塑) 与民间的清丽之风不同,后宫深宅里的后妃命妇们,风格偏沉稳严肃。 「大袖」是她们最常穿的一种服装,因两袖宽大而得名。 这种衣服完美体现了,什么是低调的奢华。看着简单,其实处处有玄机。 下摆缘、袖口缘,用织金、销金、贴金等等加金工艺装著衣服,极为精美。 当然了,普通民间女子不能穿。 追求雅致,讲究品质,清逸素雅,低调内敛。 宋人理性而精致。 可惜,随着理学的兴起,在潜移默化中压抑了人们的自然欲求。 此后,缠足成为风气,女服不再有裸露形式。 明 1368年,朱元璋在南京称帝,国号大明。 同年,派徐达、常遇春等人攻克大都,元朝在全国的统治结束。 也使自公元938年,后晋的石敬瑭拱手让出的燕云十六州,重归汉土。再建了大一统的王朝。 作为一个经历了元朝统治的人,朱元璋对恢复传统的汉族礼仪十分重视。 根据汉族传统,制定了"上承周汉,下取唐宋"服饰制度。 官员要戴乌纱帽,穿圆领袍。 袍服除有品色规定外,还在胸背缀有补子,并以补子上所绣图案的不同,表示官阶的差异。 袍服颜色,一至四品为绯色,五至七品为青色,八至九品为绿色。 八品以下官员的公服没有纹饰。 《寄题水西草堂》 明·杨基 鸳鸯湖东武塘西,桃花满川蒲叶齐。 春风二月微雨霁,鹅鸭拍水黄莺啼。 推窗只见参差柳,柳色波光淡于酒。 乌纱官帽半笼头,紫竹渔竿长在手。 平生爱读内景书,往往适意追禽鱼。 开门懒迎俗士驾,拄杖每叩高僧庐。 客来举酒邀明月,细瀹松涛煮春雪。 但觉身无俯仰劳,安知世有东西别。 今年扈从来大梁,锦袍白马青丝缰。 信陵宅畔暮鸦集,朱亥门前秋草黄。 轮番夜直中书省,霜华满巾须发冷。 粉署香销紫绮袍,碧梧影落黄金井。 魂梦时时到草堂,曲栏花药漫分行。 他年得遂归田计,多种墙阴十亩桑。 | 明代官员常服 飞鱼服是明代特有的服装,为皇帝赏赐心腹所穿,是一种荣耀的标志。 服装上饰有飞鱼图案,正面和背面图案排列相同。 飞鱼纹似蟒纹有两角,加上鱼鳍、鱼尾。 《元宫词》(一百三首) 明·朱有燉 几番怯薛上班慵,生怕鸾舆又到宫。 一自恩归西内日,飞鱼闲挂宝雕弓。 儒士文人大多喜穿一身蓝色或黑色的长袍,也叫直裰。 这种袍子是交领的,衣身宽松,衣长过膝。 与直裰相配的,通常是儒巾或四方平定巾。 |四方平定巾 平民百姓穿盘领衣。 而且要避开玄色、紫色、绿色、柳黄、姜黄及明黄等颜色。 女子衣服的样式,大多仿自唐宋。因为理学风气盛行,又更为保守。 比如不断加长上衣,将上身裹得更加严实,并缩短露裙的长度。 日常穿着里,有隋唐时期的半臂,演变成的一种无领无袖的对襟式半长上衣,被称为比甲。 | 穿比甲的妇女(《燕寝怡情》图册) | 明孝靖皇后升龙刺绣比甲 宋朝的褙子,到明朝可以长到与裙齐。 而且,一般情况下,贵族女子是大袖款式,平民女子是小袖。 明代女子礼服还是以大袖为主,搭配一种特殊式样的帔子,由于其形美如彩霞而得名"霞帔"。 是宫廷命妇的着装。 它的形状宛如一条长长的彩色挂带,穿的时候绕过脖颈,披挂在胸前。 下端垂有金或玉石的坠子,显得挺拔高贵。 不过,平民女子出嫁时也可以穿。 "虹裳霞帔步摇冠,钿璎累累佩珊珊", 穿上这套嫁衣,便是古代女子一生最美的时刻。 |霞帔穿法 明代也继承了前代上襦下裙的女装形式,并发展成日常的一种冬季御寒衣物——「袄裙」。 袄为上衣,袖口收束,为了保暖。 下裳多为素色裙,裙子宽大,样式很多,像百褶裙、凤尾裙、月华裙等。 端庄传统、华美艳丽。 明代服饰等级森严,在工艺上是中国服饰艺术的典范。 但随着清朝的剃发易服,开始深藏于岁月的尘埃之下。 云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。 愿华夏衣冠,再现风华。