在摄影后期中,我们在对图片进行修饰的时候,离不开对色彩的调整。 而对色彩的修饰必须要掌握的就是本文的主题:三原色原理。 先来看看在后期中哪些地方会用到三原色原理呢? Camera Raw 和 Lightroom 白平衡调整: 曲线: Photoshop 色彩平衡: 可选颜色: 上述的调整工具中都运用到了三原色原理,那么接下来就为大家讲述一下三原色原理。 三原色原理 我们这里说的三原色是指光的三原色:红色(Red)、绿色(Green)、蓝色(Blue),也就是我们经常看到的RGB色彩。 RGB这三种颜色的组合,几乎能形成所有的颜色,三种颜色等量组合可以得到白色。 大家可以在图中看到,三原色两两混合又得到了另外的三种颜色,这就是我们的颜料三原色。 颜料三原色:青色(Cyan)、洋红色(Magenta)、黄色(Yellow),再加上定位套版色即黑色(Key Plate),就是我们常见的CMYK色彩模式: 我将这两张图合为了一张,也不加水印,大家可以保存作为手机壁纸,经常看一看,就能够逐渐熟悉色彩原理了: 根据上面的图片我们可以总结出来RGB和CMY是一组互补色(划重点!必记!): 红色——(互补)——青色; 绿色——(互补)——洋红; 蓝色——(互补)——黄色; 这一点我们可以直接从图中的叠加形式看得出: 除此之外,我们还可以根据RGB和CMY的两两叠加得到另一个颜色来总结出另一条叠加原理(划重点!必记): 红色+蓝色=洋红; 红色+绿色=黄色; 绿色+蓝色=青色; 红色+绿色+蓝色=白色。 黄色+青色=绿色; 青色+洋红=蓝色; 洋红+黄色=红色; 洋红+青色+黄色=黑色。 基本原理上面已经为大家讲述了,我们下面来看看如何在后期中来运用。 三原色原理的运用 1、白平衡调整 在白平衡调整中我们可以看到: 色温的两端是蓝色和黄色,这正是一组互补色; 色调的两端是绿色和洋红,这也是一组互补色。 2、曲线 曲线中分为RGB和三个色调曲线,我们这里只看三个色调曲线(红色、绿色、蓝色曲线) 红色曲线: 根据曲线对角线将调整区域分割为两个部分,曲线向上拉就是增加红色,向下拉就是增加红色的补色:青色。 绿色曲线: 同理分为两个区域,曲线向上增加绿色,曲线向下增加绿色的补色:洋红。 蓝色曲线: 曲线向上增加蓝色,曲线向下增加蓝色的补色:黄色。 我来调整红色曲线来看一下之前的图片会发生怎么样的变化: 我将红色曲线拉高,也就是给画面增加了红色,看看图片发生了怎么样的变化: 可以看到:蓝色变为了洋红,绿色变为了黄色,青色越来越白。 还记得我之前的那个等式么? 蓝色+红色=洋红; 绿色+红色=黄色; 青色+红色=蓝色+绿色+红色=白色。 这样一来就可以解释我们画面中色彩的变化了,在后期中我们就可以根据这样的原理来对画面的色彩进行调整。感兴趣的朋友可以把之前的图用曲线调整来看看怎样变化的。 3、色彩平衡 色彩平衡一眼就看的出来,这就是三组补色,来对画面进行调整。 这个功能在后期中可以为画面的中间调、高光、阴影添加不同的色彩倾向。 4、可选颜色 可选颜色中也是运用到了之前的互补色和等式来对画面进行色彩修饰的。 例如在红色中增加青色,因为青色和红色是互补色,增加了青色就是减少了红色(这里我使用的是绝对值来示范,对画面影响更大,一般都是使用相对来调整): 这时候的红色已经完全消失了。 那么我在红色中减少洋红呢?减少洋红根据互补色就是增加绿色: 可以看到红色中加绿色,就变为了黄色。 小结 本次就为大家分享以上的三原色原理,之后会为大家带来色相、饱和度、明度的原理,帮助大家理解后期的色彩修饰原理。 本次的演示比较极端,直接在某个色彩上进行加色减色处理,这只是为大家演示色彩原理,在实际的后期中我们只要明白了这个原理,对图片进行调色的时候就能够得心应手了。 大家可以把两种色彩模式的图片保存下来作为手机壁纸,天天看着慢慢就熟悉了。 最后再为大家划重点: 1、三原色互补原理: 红色——(互补)——青色; 绿色——(互补)——洋红; 蓝色——(互补)——黄色; 2、三原色相加原理 红色+蓝色=洋红; 红色+绿色=黄色; 绿色+蓝色=青色; 红色+绿色+蓝色=白色。 黄色+青色=绿色; 青色+洋红=蓝色; 洋红+黄色=红色; 洋红+青色+黄色=黑色。