说到六龙图其实大家也知道的,这张图还是可以的,以前小编都没听过,只到有一天大家发现了这个六龙图竟然卖出了3亿人民币,那么有的人要问了,这个六龙图怎么就这么值钱呢?嘿嘿,还真的是很值钱的呀,看看它的故事就是知道了,下面我们一起来分析揭秘看看具体是怎么回事吧! 近日佳士得国际拍卖行宣布,将在2017年3月16日纽约拍卖季期间推出"藤田美术馆藏重要中国艺术"专场拍卖,全场所有拍品都来自于大阪藤田美术馆的馆藏,当中包括六件出自清宫《秘殿珠林石渠宝笈》著录的古代书画作品。 六件书画作品中包括唐韩干《马性图》、北宋李公麟的《便桥会盟图》、宋赵令穰《鹅群图》、南宋陈容《六龙图》等。 这组珍贵稀有、跨越八百年而保存完好的书画作品怎么到的日本?原来,清宫历来有通过赏赐笼络王爷贝勒、亲近大臣的习惯。嘉庆年间用宫中书法名画进行赏赐逐渐增多,尤其道光之后,赏赐更是有增无减,尤其会将一些珍藏颁赐功勋卓著的重臣恭亲王奕䜣。《石渠宝笈》书画就这样从清宫流传到了恭王府。民国时,恭亲王爵位的继承人溥伟为了支持复辟清帝制筹措军饷资金,而把恭王府里的古董、字画大量拍卖和变卖,其中很大一部分卖给了日本古董商人山中定次郎。而山中将它们转卖给了藤田美术馆的主人,日本实业家藤田传三郎男爵,他于1954年创立了藤田美术馆。藤田美术馆近年来因资金紧张而经营困难,据说,馆内如今连空调设备都没有。为了藤田美术馆的进一步完善经营和未来发展,这次藤田美术馆只好忍痛割爱,将全部馆藏中国文物珍宝委托拍卖了! 六件书画作品中估价最高的一幅作品是陈容的《六龙图》手卷,120万-180万美元,画幅纵440.7厘米,横34.3厘米,书法尺幅纵83厘米,横35.1厘米。作品上有南宋理宗皇帝和诸大臣的题跋以及陈容自题的古诗一首。 陈容《六龙图》手卷(局部) 陈容《六龙图》手卷(局部) 陈容《六龙图》手卷(局部) 陈容《六龙图》手卷(局部) 南宋画家陈容(约1189-1258年后)字公储,号所翁,福建长乐人,或有说为福建福清人、江西临川人,为南宋理宗时代的画家、书法家。文献记载:其才气过人,诗文豪放,长章巨篇,杰壮奇诡。为南宋理宗端平二年(1253年)进士,知平阳县,曾为国子监主薄、后来又做过福建莆田太守,官至朝散大夫。 在陈容所画的这幅《六龙图》中,他不仅仅表现出了九条龙的神态和动作,还着重刻画了九龙旁边的景物,比如缭绕的雾气和石头的样貌,通过这些景象进一步衬托出九条龙不同的姿态。陈容在《六龙图》中用干湿水墨不同角度展现了云雾、岩石与湍急的水流,将九龙玩乐嬉戏的场景栩栩如生地描绘了出来。 笔者向古代书画鉴藏家朱绍良先生问起对《六龙图》的看法时,他说道:"陈容擅长画龙,就像现代画家傅抱石一样在往往醉后,信手作画,即刻展现腾飞的龙在纸绢上。陈容画龙忽隐忽现,似闻其声,如见其形,且泼墨再用清水处理后成云,喷水化雾,人称’所翁龙’。宋代画龙在北宋美术理论家郭若虚在《图画见闻志》<叙图画各意>中指出:’画龙者,折出三停(自首至膊,膊至腰,腰至尾也),分成九似(角似鹿,头似驼,眼似鬼,项似蛇,腹似蜃,鳞似鱼,爪似鹰,掌似虎,耳似牛也),穷游泳蜿蜒之妙,得回蟠升降之宜。仍要鬃鬣肘毛,笔画壮快,直自肉中生出为佳也。(凡画龙,开口者易,为巧;合口者难,为功。画家称开口猫儿合口龙,言其两难也。)’"<!--叙图画各意--> 朱先生接着说道:"宋代画龙特点:龙头呈立体感,无毛,龙身没有曲折,四腿肥硕,爪分四指张开,无肘毛、尾鬣,尾巴为蛇尾状;元代画龙特点:龙头扁长,龙躯呈蛇形波曲蜿蜒,四腿瘦劲,爪生三指张开,肘毛、尾鬣皆呈火焰状,元以后尾巴如凤尾状,如故宫藏青龙花纹壶;明代画龙特点:比元龙更为粗壮,其角、须、发、眉、鬣、鳍、肘毛完整,头发向前上飞扬,口张开,龙的鼻端为"如意"形状,尾向上卷曲;清代画龙特点:龙发分馏,龙的下颌比上颚长,为反颌状俗称"地包天",增添了龙的恐怖感。乾隆时期龙的头部出现奔儿头,龙的形态张牙舞爪。" "佳士得所上拍的陈容《六龙图》,正是体现了宋代画龙的特点,也符合陈容的笔墨风格,"朱先生总结道。 陈容的真迹流传下来的并不多。清宫《石渠宝笈》记载,乾隆皇帝曾收藏有陈容的《九龙图》、《六龙图》、《霖雨图》等,说明陈容的画受到皇家收藏者的重视。如今,陈容的传世作品有美国波士顿美术馆的《九龙图》,广东省博物馆的《墨龙图》(也称为《云龙图》)、东京国立博物馆的《五龙图》和故宫博物院的《霖雨图》等。 故宫博物院藏陈容《霖雨图》 自古以来,龙便是皇权的象征。宋朝之前,虽然龙的形象已经入画,但真正的画龙"专业户"却是从宋代才开始出现的。北宋的董羽、王显道、吴怀和南宋的陈容、艾淑、僧法常等,都是画龙名家。其中,南宋的陈容是画龙的佼佼者,其作品成为后人画龙的典范。日本画家称,陈容的龙画是人类描绘的最高水平的龙画。据说在日本,到现在为止,有龙的图案的画大部分都是仿效陈容的龙画。日本著名画家小泉淳作评论,陈容的龙富有魅力,像真的一样活泼跳动,只有天才才会画出这样的画! 陈容所画的龙,雄奇魁伟变化多端、栩栩如生,在南宋宝佑年间(1253-1258)曾名噪一时。他善用水墨,深得变化之意。陈容画龙有一绝:不画整条龙,或画一首,或画一爪,且泼墨成云,喷水化龙,忽隐忽现,似闻其声,如见其形,神妙无比。 陈容更喜欢酒后乘兴作画,用泼墨法画云水怪石,衬托出矫健遒劲、追逐纠结、出没隐现的群龙,用墨沉厚,笔势雄健老辣,具有很强的动态、实体感和神秘气氛。后人以"云蒸雨飞、天垂海立、腾骧夭骄、幽怪潜见"来形容他的作品。特别是当其醉余大叫,脱巾濡墨信手涂抹,然后以笔成之,都能妙笔生花。陈容画龙不但刻画龙形、抒发情思,最主要是表达其政治观点与远大抱负。当时的墨人骚客以能得到一副"所翁龙"而深感荣幸。 传说,他画龙前,先吩咐家人抬来两坛青红酒,置放在画室中央,然后反拴上门。他还让家人在门外铁环上拴条粗铁链。这样他便心安理得地倚在躺椅上,一碗接一碗喝青红酒。下酒菜是一盘永泰李干。他喝一碗酒,嚼一粒李干。两坛青红酒喝完,李干也嚼光了。陈容喝得酩酊大醉,辨不清东西南北,才从躺椅上站起来,脱下戴在头上的头巾濡抹墨汁,嘴里连声狂嚷:"醉乎哉?不醉也!"言毕,他两手举着头巾在纸上任意挥洒,之后将头巾捏成一团猛喊:"去也!"将头巾掷在空酒坛内,这才举起细笔稍稍涂抹几下,一条龙便跃然纸上。 陈容"工诗",是创造画上题诗这一特殊艺术形式的先驱者。他喜欢文学,常常和当地的文人朋友们一起谈论诗词歌赋、文学作品。作为一名文人画家,他每画成,辄自题跋,诗画映发,以揭示画意。 陈容也画松竹,学李煜"铁钩锁"法。其晚年笔力简易精妙,绛色者可并董羽。陈容偶尔也画虎,勾染斑毛极工细。 波士顿美术馆收藏的《九龙图》长卷作于理宗淳祐四年(1244年),纸本水墨,纵46.3,横1096.4厘米。画卷上共画有九条龙,分置于山石、云雾和急流之中。卷首一龙从岩石中横卧跃出;第二龙升腾于云气之中;第三龙怀抱岩石,躬身上攀,作正面形态;第四龙被一股急流推向巨大的漩涡;第五龙向上腾跃,与第六龙向下疾驰形成互动的一组;第七龙大部被巨浪淹没,作搏击风浪状;第八龙又跃入云雾之中;第九龙俯伏山石之上,作歇息状。九龙动态各不相同,生动有致,阴森恐怖,极富想象力。构图上虚实相映,有张有弛,气势惊人。 波士顿美术馆藏陈容《九龙图》卷 广东省博物馆收藏的《墨龙图》轴是存世陈容巨幅杰作,绢本墨笔,纵201.5厘米,横130.5厘米,右下自题诗款:"扶河汉,触华嵩。普厥施,收成功。骑元气,游太空。所翁作。" 广东省博物馆藏陈容《墨龙图》 《墨龙图》曾经文物鉴定专家启功、徐邦达、苏庚春等人鉴定,被确认为真迹。全图用两幅绢拼接而成,绢质和色泽都十分完好,是一件品相佳、画工精、尺幅大的艺术精品,极具学术价值,为广东省博物馆最名贵的古画,被列为国家一级保护文物,平时不对公众展出。 日本东京国立博物馆收藏有一幅陈容的《五龙图》,纵21.7厘米,横146.6厘米,为纸本墨笔。 日本东京国立博物馆藏陈容《五龙图》 在内地拍卖场上出现的陈容作品并不多,大多都标记着陈容(款),能标明是真品的极少,以下是两件近年来拍卖成交的陈容的"龙图"。 2010年7月,中贸圣佳拍卖公司曾以156.8万元拍卖成交过一幅陈容的《戏龙图》,立轴,水墨纸本,作品上除了众多流传钤印外,还有张大千的题跋:"昔年曾见无款宋画引子上天图巨幅,神态生动,拿云喷雾,令人望而生敬畏之心。今观此图,笔法高妙而神态各具,真绝品也。癸未夏至大千居士张爰"以及大千的收藏钤印。 陈容《戏龙图》 在2015年北京宝瑞盈春季拍卖会上,一件无画家款印的《戏珠龙图》手卷以3450万元拍卖成交。这幅作品为水墨纸本,尺幅纵237.5厘米,横32.5厘米,有众多著录以及鉴定家张葱玉的题跋:"癸未十二月廿七日余始三十岁,孙君伯渊以此戏珠龙图为贶,笔墨气韵与昔年所见陈所翁九龙图无异,岂出所翁笔耶?方今四方多难,上海一隅何啻桃源除夕坐木雁斋检阅旧藏并追想十四年来经眼名迹,觉岁阑清福无过此矣,因题卷尾用志岁月,吴兴张珩葱玉父书。" 此卷后被旅美大鉴藏家王季迁先生所得,他在画里画外,画前画后钤了近十方鉴藏印以示他的喜爱。 被张葱玉认定的陈容《戏珠龙图》手卷 鉴赏:鉴者不穷,赏着不富。何为"鉴"鉴定,理解,了解等,何为"赏"爱好,痴迷等。如果你只是爱好收藏那是一种乐趣,如果一味的迷恋收藏那就是愚昧。收藏带给我们的是一种乐趣,收藏带给我们的财富是一种寄托。