Managershare:改成,"别创业了,好好去生活吧",也很合适。 做为上世纪80年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一的设计师,山本耀司与三宅一生、川久保玲一起,把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来,使服装不仅仅是躯体的覆盖物,而更成为着装者、身体与设计师精神意念这三者交流的纽带。 用心,用灵魂去生活; 去旅行,去经历,去感受。 不真正走出去,是不会被启发的。 走到太阳底下, 去淋雨,去摸,去接触, 去听,去跟人说话, 去闻不一样的味道, 去感觉空气的密度, 去认识不一样的人, 去看不一样的颜色, 去迷路…… 去好好利用你的触感去感受, 这样你才可以去创作。 别再用你的脑袋去设计, 也别再用你的电脑了! 用脑袋, 可以很容易就营造出虚假的艺术美感。 但真正的创作, 是要用你的手, 你的心, 你的灵魂, 表达你所真实感受到的。 作为一个设计师, 你的触感必须要非常敏锐, 你的感受也必须要是真实的。 你要去感受世界, 才能够感受人的存在, 这样才能够真正去为"人"去创作。 ——Yohji Yamamoto山本耀司 山本耀司曾经在法国学习过时装设计,但他并未被西方同化。西方的着装观念往往是用紧身的衣裙来体现女性优美的曲线,山本则以和服为基础,藉以层迭、悬垂、包缠等手段形成一种非固定结构的着装概念。 山本喜欢从传统日本服饰中吸取美的灵感,通过色彩与质材的丰富组合来传达时尚的理念。西方多在人体模型上进行从上至下的立体裁剪,山本则是以两维的直线出发,形成一种非对称的外观造型,这种别致的意念是日本传统服饰文化中的精髓,因为这些不规则的形式一点也不矫揉造作,却显得自然流畅。在山本耀司的服饰中,不对称的领型与下摆等屡见不鲜,而该品牌的服装穿在身上后也会跟随体态动作呈现出不同的风貌。 山本并未追随西方时尚潮流,而是大胆发展日本传统服饰文化的精华,形成一种反时尚风格。这种与西方主流背道而驰的新着装理念,不但在时装界站稳了脚跟,还反过来影响了西方的设计师。美的概念外延被扩展开来,质材肌理之美战胜了统治时装界多年的装饰之美。其中,山本把麻织物与粘胶面料运用得出神入化,形成了别具一格的沉稳与褶裥的效果。擅长于新面料的使用也是众多日本设计师共同的特点。 山本耀司品牌的服装以黑色居多,这是沿袭了日本文化的风格。山本耀司尤其以男装见长,并以黑色居多其Y&y品牌线的男便装利于自由组合,并配以中价策略,赢得了极大成功。 对于西方人来说,始终与西方主流时尚背道而驰的山本耀司是个谜,是个集东方的细致沉稳和西方的浪漫热烈于一身的谜。而他的时装正是以无国界的手法,把这个迷的谜底展示在公众的面前:模特转身的剎那,你会发现他的衣裙无论背面或正面都是一样的漂亮!这就是高级时装工艺在高级成衣中的应用,每个细节都同样的精彩,无懈可击。 对于他的服装,人们喜欢引用他自己的一句话来加以解释:「还有什么比穿戴得规规矩矩更让人厌烦?」这句话也被放在他的服装标牌上,完全精准表达了其服装设计的品牌精神。 在他之前,欧洲时装界只流行线条硬朗的衣裳,而他用层层迭迭、披披搭搭的配衬方式来处理轻逸的布料,使衣服看起来自然流畅,所以山本耀司的飘逸衣风实有如当头棒喝震撼了整个欧洲时装界。从上个世纪开始,让亚洲人的美学意境在全盘西化的现代设计里产生奇迹,这就是山本耀司的本领。 黑色同时拥有谦虚与傲慢两种特质 黑色是慵懒随性却神秘莫测的 但总结以上, 黑色其实是在说 "我不烦你, 请你也不要烦我" Black is the modest and arrogant at the same time. Black is lazy and easy – but mysterious. But above all black says this: "I don"t bother you – don"t bother me." 布料放上个一两年,自然收缩,才显露本真魅力,一丝一缕都有自己生命,历经时节而成熟。现在每隔六个月就作的发布会,根本无法有足够时间让这些布料age(像酒那样贮藏变得醇香)。我对二手衣物强烈的嫉妒心也来源于此,甚至动念,"我想要设计时间本身。"