如何演奏口琴

　　在本文中：起步阶段基本口琴技巧高级技巧参考
　　口琴这种风靡全球的小型乐器在几乎各种风格的音乐中都可以用于伴奏。虽然初学者可能觉得比较难，但是事实上口琴是一种非常简单有趣的乐器。下面的这些步骤可以教你如何吹口琴。
　　方法
　　1:起步阶段
　　1:选一个口琴。口琴有很多种类，它们的价格和用处都有所不同。现阶段来说，可以买全音阶或者半音阶的口琴。这两种都可以用于演奏大多数流行音乐，比如布鲁斯和民谣。
　　全音阶口琴是最常见、最便宜的。它被调到了一个特定的音调，不能改变。大多数全音阶的口琴都是调到C大调。种类包括＂布鲁斯口琴＂、 ＂颤音口琴＂、＂八度音阶口琴＂。
　　在西方国家，布鲁斯口琴比较常见；在东亚，颤音口琴更普遍。
　　半音阶口琴上有一种机械装置，来控制哪个孔可以发音。基本的10音符半音阶口琴只能演奏一个大调（和全音阶的一样），但是12-16个孔的那种可以调到任何一个大调。半音阶口琴价格更贵，大品牌的质量比较好的那种要几百美元。
　　因为它们是可调的，所以12+音符的半音阶口琴很适合爵士乐。
　　口琴的另一种俗称是＂竖琴＂。这个名字来源于其他的俗名，包括＂法式竖琴＂和＂布鲁斯竖琴＂。只要上下文清楚，＂口琴＂和＂竖琴＂这两词可以互换。
　　2:了解你的口琴。口琴是一种铜制簧乐器，你通过吹吸圆孔里的空气来发出不同的声调。簧片被固定在一个金属板上，俗称＂簧板＂，一般是铜质的。簧板固定的地方叫做＂梳＂，一般是塑料或者金属的。口琴的＂吹口＂一般会连在梳上，但是半音阶口琴是分开的。＂盖板＂用来盖住剩下的部分，可能是木头、金属或者塑料的。
　　半音阶口琴的滑杆一般是金属的。
　　在你吹气或者吸气的时候，簧片会发出不同的音调。普通的全音阶口琴，在吹气时调到C调，那么吸气是就是G调。这些孔之间配合完美，彼此切合，不需要增加额外的孔。
　　口琴里的簧片用久了会磨损。演奏时要小心，需要经常保养它来保持音准。
　　3:学会看口琴的谱子。和吉他一样，口琴有琴谱，把五线谱上的音符简化成了易懂的孔和吹吸方式的示意图。琴谱也能用于比较大的半音阶口琴，但是和全音阶的不一样，也更少见。
　　呼吸方式用箭头来表示。↑代表吹气；↓代表呼气。
　　大多数全音阶口琴上的孔会产生两个固定比例的＂相邻＂音符；因此在吹某个孔时，C调和D调都能发声。
　　孔用数字来表示，从最低（左手边）逐渐升高。因此，最低的两个音是（上）1和（下）1。在10孔的口琴上，最高的音是（下）10。
　　10孔口琴上，有些音是重叠的，尤其是（下）2和（上）3。这一点在演奏时很有必要。
　　更高级的技术用斜线或其他符号来表示。箭头上的对角斜线表示需要滑音（稍后会提及）。半音阶口琴谱上的人字形符号或者斜线还表示需不需要按键。
　　现在并没有一种应用于所有口琴演奏者的标准琴谱。但是，一旦你开始练习，并且习惯了阅读一种琴谱，剩下的那些你就也能看懂了。
　　方法
　　2:基本口琴技巧
　　1:通过吹气发声。最先要练习的就是发声。选一个孔，或者一组孔，然后轻轻吹。它附近的孔会自动配合发声，所以你可以试试一次吹三个孔。练习一下在吹一个孔和几个孔之间转换。
　　这种演奏方式叫做＂直吹＂或者＂第一位置＂。
　　你可能会有疑问，觉得一次吹几个孔不容易控制。想要更好地控制，你要学会用舌头堵住一些孔，这会在后面提到。
　　2:吸气来变调。记住要让空气轻轻流过簧片，吸气可以让每个音节高一阶。通过吹起和吸气的配合，你可以吹出调好的所有音节。
　　这种演奏方式叫做＂循环吹奏＂或者＂第二位置＂。一般适用于布鲁斯的即兴重复。
　　如果你用的是半音阶口琴，练习按住侧面的按钮，来进一步控制音节。
　　3:试着吹一段音阶。在C调的全音阶口琴上，C音阶是从（上）4到（上）7。如此重复，除了第7个孔是反过来的（先吸气，再吹气）。这是C调口琴上唯一一个完整的音阶，但有时你可以演奏其他音阶的乐曲，只要它们不需要那些吹不出来的音节。
　　4:练习。反复练习音阶和单个的音节，直到你能熟练地一次吹一个音节。一旦你达到了这种掌控能力，就可以选一些简单的曲子来练习了。＂玛丽有一只小绵羊＂和＂哦，苏珊娜＂这些曲子的琴谱在网上很容易找到。
　　试试一次吹很多音节。接下来你要练习的是稍稍放松你的控制，一次吹两到三个相邻的孔，从而在曲子里加上两到三个音节的和弦。这样能帮助你进一步提高对嘴唇和呼吸的控制力，也使曲子更好听。
　　不要什么都吹成和弦！试着在一节或者一段的末尾加上和弦。重要的是要熟练控制单音和多音的转换。
　　方法
　　3:高级技巧
　　1:花钱去上课。到了这个程度，当然你也还可以继续自学，但是如果有经验丰富的人指导你会进步更快。口琴课的上课频率和价格各不相同，你可以多找几个老师再决定。
　　即使你已经找了老师，也还要看看书和指南来多练习。没必要放弃你之前的那些学习材料。
　　2:跳过一些孔。你很容易进入这样一种模式，就是拼命对着口琴吹气吸气，但是当你开始演奏一些更难的曲子时，你需要学会跳过一些孔。有些曲子需要跳过一两个孔，比如美国传统乐曲＂情人渡＂，在第二段快结束时需要从第4孔跳到第6孔（标准C调全音阶）。
　　练习着在跳过某个孔时把口琴拿开一下，然后再放回来（提高你对口琴位置的熟悉程度）或者不用移开口琴，只是停止吹吸气（练习控制气息）。
　　3:试着两手拿琴。刚开始的时候你可能是用左手（或者非主力手）的拇指和食指拿着琴，并且在你吹的时候来回移动。现在你可以加上你的右手（或主力手）。把你右手掌的根部放在左手拇指下面，然后让右手掌的边缘挨着左手，这样你的手指可以绕着左手小指蜷曲。这样可以形成一个＂发声孔＂，能改变口琴的声音。
　　打开或者关闭你的＂发声孔＂，可以发出颤音或者悲叹的声音。在一节结束的时候来一次，可以让你的演奏更有感情，或者在任何你喜欢的时候练习一下。
　　先让发声孔打开，然后迅速闭上又打开，可以发生火车汽笛声。
　　让发声孔几乎关闭，可以发出柔和安静的声音。
　　你可能会觉得这种姿势迫使你用某个角度抓着琴，让它的左边末端指向下方。这种姿势其实有助于完成其他技巧，所以好好练习。
　　4:学会用舌头。这是一种绝好的方式，可以让单音变成美妙的和弦，而不会破坏原有的节奏。用你舌头的侧面（边缘），你会堵住一个和弦里的某几个音，然后移开舌头又会被添进去。这个方法需要练习，但是很自然地，你的发声孔姿势会让你更容易做到。.
　　先张开嘴，覆盖口琴的前四个孔。用舌头堵住1到3孔，然后在4孔直吹。如果你做得对的话，你只能听到（上）4。如果你能轻松做到这一步了，你可以演奏一段连续的音节，在半截移开舌头，就能吹出完整的和弦。
　　这种方法能改变乐曲里的单个音符，产生华尔兹和类似波尔卡的效果，或者其他一些效果也能做到，自由度很大。你要多加练习，直到在每首歌都能熟练使用。
　　5:学习滑音。也许这是最难掌握的高级技巧了，需要大量的练习。滑音指的是通过让口琴里的气流更紧密更尖锐，来改变音节。大师级的口琴演奏者能利用滑音把全音阶口琴吹出半音阶的效果。现阶段，你只要练习一些简单的滑音来作为你的保留节目就可以了。
　　滑音的基本技巧是让嘴唇张开一点点，然后对着你想滑音的孔快速吸气。然后你要慢慢撮起嘴唇，直到听出了音节的变化。通过改变撮嘴唇的程度，你可以进一步控制音节。
　　你练习的时候要非常小心。因为流过簧片的空气太尖锐了，很容易把簧片弄弯或者弄松，就会毁坏口琴。你要仔细耐心地练习，找到能吹出滑音用不会弄坏簧片的力度。
　　小提示
　　和大多数乐器一样，每个人刚开始吹口琴时都吹得不好听，有些人可能比其他人需要更多的练习，才能吹好。每天练习，不要放弃。
　　在滑音的时候，要练习很多次，吹出滑音需要比较大的肺活量。