一、准备一支定焦,感受大光圈的氛围 许多摄影爱好者都配有变焦镜头。变焦镜头在旅行摄影中确实可以给我们带来很多便利,但是大多数专业的人像摄影师还是选择对焦镜头进行人像创作。一方面,固定焦距镜头可以给我们带来更大的光圈和更好的画质。另一方面,定焦镜头可以带来独特的浅景深画面氛围。很多人认为只有在杂乱的环境中,才有必要使用大孔径浅景深的景场效果来模糊场景的前后,这样才能使画面的视觉焦点更加集中在主人公身上。 二、做一个好的策略,服装场景需要搭配 旅行拍摄最重要的准备是制定旅行和拍摄策略。对于风景摄影师来说,更多的是时间和地点;对于人像摄影师来说,重点更多的是场景和服装的整体设计。因此,这就要求我们在进行差旅拍摄策略时,要考虑拍摄场景的特点、色调等因素。等场景初步确定后,我们会过来搭配合适的服装和道具。在服装的搭配上,我们要注意两个和谐:一是风格风格是否协调;二是色彩搭配和谐。 三、充分利用道具,使人像拍摄更加容易 对于很多人像新手来说,模特的姿势一直是一个比较棘手的问题,总是觉得不知道如何引导模特去做动作,拍摄总是觉得很别扭,很做作。其实这是一种很正常的现象,因为人像新手经常与模特合作,也缺乏拍摄经验,而且旅行摄影的环境光很多变,这就要求摄影师的引导能力很高。 这时合理使用道具,是一种简单有效的方法。一方面,道具的使用可以让摄影师在摆姿势的时候有更多的选择,同时让模特的动作看起来更加自然。风扇的使用极大地丰富了我们的姿势,与球迷,我们能做的粉丝,粉丝可以把后面,可以把粉丝接近脸等等,另一方面,道具给图像带来更多的参与氛围,烘托了照片的主题。 四、抓摆结合,拍出自然的感觉 除了让拍摄变得容易的道具,适当的捕捉也是决定照片是否自然的一个重要因素。很多人认为肖像作品更多的是摆出了肖像,其实在肖像创作过程中,我们有时需要去指南式的抓拍。例如,为了让模特笑,我们更有可能使用一些笑话和笑话让模特真正笑起来,并通过高速连续拍摄来捕捉照片,从而获得更多自然的照片。同样的,我们要求模型根据我们计划的路线和方面运行、跳跃或做某些动作,然后我们拍了一张快照,从中我们选择了一张身体和心理状况良好的照片。 五、灵活运用构图,构成丰富的画面 人像摄影往往是作为一组照片来拍摄的,这就要求我们有更多的构图技巧来丰富画面。常用的有中心构图、三段式构图、场景框架构图、三角形构图、消失点构图、导线构图等。在构图中有许多因素需要考虑。在不同构图形式的选择上,画面的平衡与稳定以及不同构图所带来的不同画面感受是需要考虑的因素。一幅好的肖像画不仅是一种构图形式,而且是许多构图的组合。 六、使用特殊的前景来扩展图片的空间 图画是一个二维平面。如果你想要图片显示空间和层次结构,你应该善于使用和选择前景。与风景摄影相比,人像摄影前景的使用有更多的选择和更灵活的形式。旅行写真创作经常去一些著名的拍摄地点,这些拍摄地点的背景往往非常相似,因此有必要选择不同的前景来反映摄影师的主观视角。 七、拍摄局部,让画面更有想象空间 许多人喜欢画人物的全貌,以脸和眼睛为兴趣的中心。事实上,在很多情况下,我们可以尝试在当地拍摄,这样的电影往往会给画面带来更多的想象空间。在人像拍摄的过程中,你可以不用模特的脸和眼睛进行创作。的确,大多数时候眼睛是心灵的窗户,能给画面以最后的润色。 八、捕捉情感,使照片深情 一幅好的肖像应该是充满活力的,这样才能引起观众的情感共鸣。触发这种共鸣的是画面所带来的情感感受。在旅行摄影中捕捉情感是至关重要的。这种情感感受是由许多因素决定的,包括模特本身的情感特征,早期光影的情感驱动和画面的构图,以及模特的表情和肢体语言的引导和捕捉。 结论: 一群优秀的旅画像,和摄影师的准备和概念、拍摄技巧,拍摄后期制作是分不开的。但它可以表示,准备的摄影师是这一切的基础,没有一个初步的理性设计,精湛的拍摄技能,再高超的技能也没有用武之地。所以,小编希望大家能从这方面出发,让一个完美的旅行拍摄有一个好的开始。