博物馆镜子为什么都是反面博物馆的镜子为什么不给看

　　我们在餐馆历史博物馆的时候，但凡是遇到了古代镜子的展览，全都是以镜子的背面展示给人们的，那么为何只展示背面呢?很多人说那是因为这些镜子很多都是古墓里出来的，是古人的陪葬品，同时还与风水有关，所以在博物馆中展示镜面对人会有些不妥，会让参观者感到心里不舒服，而且也比较诡异瘆人。不过小编在这里要说的是，以上这种说法是完全错误的，不但误导了读者观众，也对这些被放在博物馆里展出的古代镜子不公平。
　　破镜难圆的成语与镜子的材质有关
　　说到铜镜的历史，其实是很古老的，早从古代能够开采铜矿制作各种铜器以来，镜子就已经出现了。
　　镜子在西周以前比较少见，仅有贵族才能享有，但大约在东周以后开始逐渐普及，在战国时期就已经很普遍出现在日常生活当中，到了汉代已经是生活用具当中重要的一环。
　　古代的镜子的材质大都是青铜(少量是红铜，明代以后有黄铜)，青铜来自铜、锡、铅的合金。
　　古人在很久以前就已经知道，青铜配比的铅锡比例越高，材质越坚硬，而且金属本身的色泽也越白(铜的含量越高，颜色则显得发红暗沉)。而铜镜则希望它的色泽越白越好，如此磨亮后拿来照镜子才会好看，这是为何古代的镜子都是高铅锡配比的缘故。
　　高铅锡配比虽然可以获得色泽好看的镜子，但这种情况的青铜虽然坚硬耐磨，但也是非常易碎的。即便是铜合金，不小心掉到地上，可是会应声碎裂的，成语破镜难圆就是在描述这种情况。
　　铜镜的材质是金属，所以很沉重，一般来说直径10公分的镜子，大约重达600到800公克，而超过10公分的镜子很常见，算是很笨重的日用品之一。
　　古人在使用镜子时，会有个斜斜的木架子，把镜子放在架子上使用，若更有钱的人或是贵族则是使用漆器制作的架子。
　　不管怎么说，这镜子玩意儿并不是随手拿来拿去的东西，它被放置在桌榻炕几上，作为整肃仪容时的辅助工具。
　　镜子的背面通常有个突起的把手叫做纽、镜纽，这个纽上都有个小洞用来穿绳子，其用意很简单，当需要拿起镜子时，背面的镜纽穿的绳子就派上用场了，方便手持固定，免得不小心把镜子给打碎了。
　　镜子的背面才是重点这是铸造年代的证据
　　镜子的材质是青铜，每个朝代铸造铜镜的材质大同小异，所以根本无法从材质去判断确切铸造年代。
　　镜子的正面想当然耳都是打磨平滑，要不然要怎拿来照人啊?
　　比较有趣的是，古代的镜子尺寸都不是很大，大多数直径不超过20公分。但也不是因为技术不到位所以无法做大号的镜子。主要是因为它是金属的，很沉重，越大的越重，搞一个巨大的镜子重得要死根本就搬不动，这样的镜子也失去了它应有的实用性。
　　但镜面的尺寸不大，用来照人时无法显示全貌，只能照个眼睛鼻子而已，为了解决这个问题，所以古镜的镜面常见打磨成微微的凸面镜的样子，虽然这样照人时有点变形，但变成广角镜，可以轻易照出整张脸。
　　博物馆展出铜镜当然都是以背面的装饰纹样示人，因为镜子的正面根本就没啥好看的。
　　不过，镜子背面的装饰花纹与样式却是很关键，因为每个朝代铸造的镜子各有其习惯性的样子。
　　比如说，战国到汉代由于羽化登仙的升仙思想(早期宗教形式)，习惯使用云气纹配上星点作为装饰，这种镜子被称为星云镜。
　　西汉晚到东汉大概是因为博弈(赌博)的风气很盛，所以常见到用＂六博＂的棋盘作为装饰，这种镜子被称为博局镜，而老外因为上面有3个图样很像是英文的L、T、V这三个字母，所以也叫它LTV镜。
　　唐代开始流行花鸟纹(日本人称为唐草)，而且镜子的铸造也更花俏，常见到唐镜的外缘不再铸造成圆形，而是呈现花瓣状，甚至有方形的。
　　此时典型的唐镜以八瓣葵花花鸟纹镜为代表。
　　但此同时，由于丝路贸易的兴盛，所以也开始出现各种外来的装饰纹样，受到中亚文化影响的海兽葡萄纹镜更是唐代著名的镜种。
　　唐代以后，由于铸造工艺的进步，铜镜的装饰花纹越来越繁复，样式也越来越多变。但不管怎么说，每个时代的镜子有一定的样貌与装饰纹样，这是鉴定铜镜的关键因素，也是欣赏铜镜之美的看点。
　　所以，博物馆展出铜镜当然都是以背面的装饰纹样示人，镜子的正面实在没什么好看的。
　　因为用来照镜子的正面都是完全打磨成镜面平滑，经过了千百年后，原本光可鉴人的正面都因为金属氧化而变黑(锡氧化)、变绿(铜氧化)，早已失去镜子本身应该有的功能了。
　　虽然氧化层可以打磨掉，让镜子再度恢复光彩，但博物馆的功能是为了保存文物，打磨镜子等于是硬生生地把镜子剥掉一层皮，这对文物来说是个不可回复的物理性伤害，所以维持原状是最好的做法，这也是博物馆不给大家看镜子正面的原因之一。
　　所以，古代的铜镜都是欣赏背面的，与风水忌讳一点关系都没有!请各位别再被误导了哦!