学二胡多久（二胡要学多久才能学会）

　　有朋友想学二胡，到老师那儿免费听了一节课，教的是持琴姿势和空弦，老师让他拉了两下空弦，说，你这最少得一个月，什么都别做，只拉空弦，慢慢修正右手持弓的姿势，体验用弓的力道和速度，至少别让声音那么难听！
　　这位朋友说，每周一节课，一个月四节课，按照课时费，空弦就要花不少钱，这还什么都没拉呢，他是不是找借口骗钱呐？
　　我问他，你想怎样？
　　他说，老师只要告诉我1234567的准确位置就行，其实我也知道大致位置，网上也看了不少教学视频，问题就是准确位置不好找，总是听起来不对劲，或者是手上缺乏哪些技巧？这才需要老师指点一下，只要找准了这几个位置，把手练熟，就能练歌了，我预计要不了几个月，就能拉好多歌！
　　我笑了：你觉得学了一路长拳就算会武术了？就算姿势摆得差不多，但劲道完全不对，没有多少年的基本功训练，根本就不是那么回事儿，体现在乐器上就是你说的难听，老师让你一个月练空弦，那就说明你的手上完全没准，这会儿就去拉歌，这辈子都拉不出好声音！
　　他撇撇嘴，觉得我夸张，我知道在他这个水平上，讲再多道理也听不明白，干脆说：你知道我们当年怎么学琴吗？他眼睛一亮，当然想听！
　　我告诉他，当年我们学琴的时候，前面几个月，老师根本就不让碰琴！
　　小学三年级的时候，学校组建乐队，我就报名开始学琴，每天下午放学以后，就是学琴时间，最少两个课时，注意，是每天都要上课，如果下午的课感觉不好，晚上还要加两个小时！到后来练琴，除了下午课，还有每晚8点到10点的晚课，实际上练起琴来就收不住，说不定就到半夜12点了，春夏秋冬，从不间断。
　　先是讲一些简单的乐理知识，大调音阶各个音符的相互关系，节拍的概念和标记，感受不同节拍，然后练习简谱视唱，曲子都比较简单，而且还都是大家比较熟悉的，这样容易唱准，比如东方红白毛女等等，重点在于音符的时值和节拍节奏的把握，等学生自己能把一段旋律准确唱出来的时候，开始五线谱训练，要求学生自己能写能唱，老师唱一段旋律，学生要能把它正确标注在五线谱上。
　　后来还要求同时熟悉五线谱的固定调唱法和首调唱法，比如唱首调，就直接把五线谱G调的G唱成C，依此唱出G调音阶，这一点在以后的演出实践中相当重要，可以在简谱和五线谱之间轻松切换！
　　接着还有听力训练，老师用键盘弹出一段旋律，学生要唱出曲谱，训练相对音高的听力感觉，到后期，老师只弹一个单音，学生要能听出这是哪个音！
　　等初步的乐理和音准概念建立起来以后，这才开始练习持琴，拉空弦，拉音阶，各种指法弓法练习曲……
　　有了前面那些基础，音准问题就会容易很多，孩子们自己就能找到准确的位置，错一点就能立刻感觉出来，迅速调整到位！
　　如今很多人说，练琴几年连音都拉不准，说明拉琴很难！
　　其实那不是拉琴难，而且没有正确的训练方法，硬练是不行的！现在很多新手学琴，一个音符一个音符的往外蹦，完全没有节奏，音也不准，这种练法浪费的时间更多，效果还不好，当然觉得很难了。
　　在后来与其它单位的联欢演出中，我们能很容易地听出大叔们拉琴音都不准，心中就替他们着急，恨不得上去替他们拉，一旦有了音准概念，听到错音就会很难忍受。
　　现在想来，如果一开始就让学生拉各种音阶的话，那些根本就按不准的音，会把原本纯净的耳朵给听乱了，再想找准确的音就更难了，所以我们老师在初期阶段禁止碰琴，似乎很有道理！
　　另外一个建议就是学琴越早越好，三岁不算早，十岁不算晚！
　　儿童时期学琴，各种感觉的培养是很快的，比如让孩子学下腰劈叉，他们天生就会，只要告诉他们标准姿势，保持下去就行，又比如让孩子学自由泳，或许一个下午就有模有样，而让一个不会游泳的老大爷去学自由泳……
　　如果按照现在一个月四节课的进度，把我们前期那些东西走一遍，怕是一两年之内，老师都不会让你碰琴，尤其成人学员，乐感的形成会更慢，手指也更僵硬，或许会有更长时间都不让你摸琴，那老师还不成大骗子了！
　　听了我说的这些，朋友想了半天：真这么难吗？
　　我告诉他，我说的只是比较详细，听起来内容比较多，前面这些可能是以前你没想到的，其实认真花几个月去做那些基本的视唱训练，后面自然会简单很多，如果没有这些前期，后面会更难，靠自己琢磨，还会浪费更多时间，你就是偶然碰到了准确的音符位置，也不知道那是正确的，完全就没准，这就是很多朋友自学十几年甚至几十年，都拉不出好声音的原因。
　　一阵沉默之后，朋友终于做出了一个痛苦的决定：我以为把那几个音拉准就行，然后熟能生巧，就什么都会了，看意思不是这么回事儿，这东西得沉下心，现在哪有那么多时间？等退休后再说吧！
　　其实他这种速成心态，即使想学也走不远，大部分都会在一两月之内放弃，还不如趁早摆脱，也算上策。
　　毕竟现代人很多事情要做，生活和工作压力都很大，希望靠拉琴解压，反而练琴又带来了新的压力，真不如等退休后再说。
　　当年我们学琴，小提琴和二胡，三个班的学生，最后就剩下十来个！
　　多次听音乐老师们说，最常见的就是心态浮躁的成年学生，练基本功耐不住心性，就只想赶快拉歌，结果反而多少年都拉不好，遇到这样的学生，就算你想付出精力，他都未必接受，很难教出来，一般都是让他们练练空弦，把手控制稳了，声音能听就行，然后加音阶训练，给几个指法弓法练习曲，就随他们去拉歌了，而他们也没有什么考级升学的压力，要求也的确不高，只满足于能拉多少歌，至于能拉多好，完全无所谓，他们就是图个乐，要求太高，大家都烦恼。
　　磨刀不误砍柴工！
　　磨刀的过程是很枯燥的，但是只要能忍耐住这份寂寞，后面砍柴就简单了！
　　这就是我上一篇文章标题的来历：
　　【二胡和小提琴并不难，但为什么总有人拉不好？ - 今日头条】https://m.toutiao.com/is/emgc7AW/
　　前几天听过一个钢琴转二胡的琴友，拉起音阶来，出手就跟别的初学者不一样！在她这里音准抠得很严格，稍有偏差就能立刻觉察到，拉的很慢，但很准，几次反复，很快就能熟悉每个音符的准确位置，因为她的耳朵不允许有错音！
　　除了音准训练，还有更多的东西需要从头练起，比如小提琴的持弓，老师会强调学员放松放松，实际上，新手根本找不到感觉，刚拿起琴弓的时候，手型都未必准确，还特别用力，恨不得攥出水来，运弓肯定十分僵硬，不到一个小时就累得手指酸疼，但随着手指劲力和灵活度逐渐增加，慢慢体验琴弓与琴弦相蹭的声音和力度关系，自燃就知道什么是放松了，这就需要很长时间的练习，不是老师说两句话就能学会的，在运弓都不稳的情况下，就想拉出好听的歌曲，要说很难，我绝对相信：不难才怪！
　　见过拉小提琴多年的大叔，还经常参加单位演出，算是单位里的才艺能人，音准还行，可是左手生硬，换把混乱，揉弦滑弦都不对，右手运弓和换弦更是完全没有章法，全凭自己感觉。
　　很多人都以为熟悉音阶就能拉歌曲，平常拉一些简单的流行歌曲，外行也听不出什么，但遇到稍微复杂的旋律就无法驾驭，甚至在右手的换弦和快弓中，左手连最基本的音准都保持不住，很快就跑调了，如果没有正确的引导，这样练下去，再有多少年也不行。
　　曾经建议他找个老师给指点一下，因为随便一个老师都能看出他的毛病，可是他倒不在意，觉得自己拉的还行，每天还坚持练琴两个小时以上，会拉不少歌曲呢！
　　其实同样的练习时间，完全可以取得更高的技术进步，按他这种错误练法，实在是糟蹋时间了，再有几年也就这样。
　　小提琴的技巧太丰富，真不是靠自学，自己随便琢磨都能会的，那是多少代人的积累，很多人自以为坚持训练，拉琴就能像卖油翁一样，无他，唯手熟尔？至少在拉琴方面，真不是这样！
　　所以，如果有人说十年几十年都拉不好，那一定是前面的路走错了！赶快去找老师，如果已经有了老师，那就换老师！
　　每个学琴的朋友，遇到的老师各不相同，每个老师又都有各自不同的教学方法，比如我们老师先讲乐理，不让碰琴，但其他老师会在拉琴的过程中，逐渐讲解和融入乐理，所以只要能教好学生的，都是好老师！
　　至于本人的演奏水平，当年跟学校乐队一起，曾到过各企业部队和农村公社演出联欢，那时候各种地市级文艺汇演调演也比较活跃，包括中南六省大汇演，经常是各种歌谱，包括简谱和五线谱，厚厚的一摞，不少还是各单位的原创歌曲，拿来视奏几遍，再一起合练几遍，就上场了。
　　当演出成了日常，激情也就不在，有时候演出时间长了，难免就有些困倦，一边闭着眼睛小憩，脑子一阵阵迷糊，一边继续拉琴，手法都不带错的。
　　后来上了中学，功课越来越重，就退出了学校乐队，从那以后就不再碰琴了。
　　如今看来，虽然学琴比较早，但专业要求并不高，更多的时候也就是应付一下各个单位的演出和自娱自乐，能听出一些初学新手简单的问题和毛病，跟专业训练差的还是很远！
　　拉琴要坚持每天训练的，三天不练手感就不一样，我这几十年不碰琴就基本残废了，只是心中的感觉依稀还在，知道一些琴友拉不好琴的原因在哪儿，所以写了这些，希望大家能少走点弯路，不要被拉琴很难的传言吓得连琴都不敢碰，只要有好的老师指导，训练方法得当，上手试一试，或许并不如传说中的那么难，认真对待每一次拉弓和按弦，每次练习要解决一个具体问题，不要盲目训练，进步或许比想象的快很多！
　　注意网上那些传言，什么一把二胡拉断腰，每天要练多少小时，坚持十几年都拉不好之类的，千万别信！虽然有人真的几十年都拉不好，但不代表别人也都拉不好，跟着老师认真学琴两三年，能流畅精准拉出赛马、打虎上山之类的孩子比比皆是，问题不在琴上。
　　如今随便一个敢开班的老师，水平都不错，很多都是专业院校毕业的博士，硕士！
　　所以如果想拉好琴，前期还是要找好老师，特别是入门阶段，哪怕是网络上的免费教学视频，都能让你少走很多弯路，何况很多视频都是顶级大师的现场教学。
　　当然最好在碰琴之前，也先学学基本乐理和视唱训练，建立一个初步的音准和节奏感觉，后面学习就容易很多了，入门也更快，网上这类视频也很多，而且大都免费。
　　相信各位琴友也都有自己学琴时最初的记忆和体会，那比后来能拉多少首歌更珍贵，不知还能回忆起多少？欢迎各位琴友交流经验。
　　不过那些动辄罗列一大堆基本乐理，然后就以内行的身份颐指气使的键盘侠们，建议还是先看看再说，这里内行太多，你可能都不知道自己错在哪儿，是否拉过琴，拉琴处于哪个阶段，很多琴友一看便知，只是没人跟你计较，但有些不靠谱的发言会误导完全不懂的新手，那就不合适了。
　　再次强调，我说先练音准和节奏等基本功，拉琴就会容易很多，这都是相对而言，因为没有前期的训练，后面会更难，但有人就认为我的意思，是两三年就能出著名演奏家，那可能是您没看懂。
　　现在事情太忙，几十年都没碰琴了，能有半天空闲，静下心摸摸琴，那都是奢望！有时出来散步，看到公园里有人练琴，特别是初级阶段的新手，那种吱吱嘎嘎的声音，就特别亲切，能想起当年很多练琴时的快乐时光：即使有了前期那些音准和节奏，当年刚碰琴的时候，声音也同样难听，而且要难听很久，手上的功夫，那是要大量时间练习才能培养的，也千万别小看那些吱吱嘎嘎的新手，很多大师也是从那起步的。
　　再从大众娱乐的角度来说，上面说的那些练琴步骤，似乎很严格，那是为了以后的简单，但对成年人来说，很多人拉琴纯粹就是娱乐，虽然很多人多年拉琴音都按不准，但不影响快乐的心情，艺无止境，更高的标准是没有尽头的，每个人天赋不同，老师不同，训练过程不同，演奏水平自然也不同，只要大家能拉得高兴就好，快乐面前，人人平等，琴声能让寻常的日子雅致起来，拉琴水平不论高低，快乐是第一位的，也不必因为手艺差而不好意思，大胆拉，只管拉，如果您觉得练熟音阶就能拉歌曲，那也没问题，只要能流畅拉出一首歌，就算会拉琴，这个标准对大众来说，那就更简单了！
　　其实很多人就是这么玩的，哪怕完全不在调上，他们依然很欢乐，就像走在路上，哼上一段完全跑调的小曲儿，谁能说那不是欢乐？音乐有标准音，但娱乐没有标准版，各有各的调，各有各的乐，这才叫生活！
　　听过某位著名演奏家的现场演出，照样丢了一个音符，同一个曲目，多个大师的不同版本，某个音符细节处理还不如一个小姑娘有亮点，什么叫会？什么叫不会？！
　　所以只要喜欢拉琴，我都点赞！
　　作者简介：
　　有幸参与多窗口写作软件快手师爷的代码设计，由此接触了众多知名作家和传媒作者，才发现其中藏龙卧虎，精英荟萃，音乐，骑行，自驾，户外……说不完的趣事，我，不寂寞！