阿桔知道,对于很多学钢琴的孩子来说,对于学钢琴这件事其实并没有太深刻的概念,可能就单纯地跟着老师练习,一点一点考级,包括很多琴童的家长也并不知道,关于孩子学习钢琴这件事的整体规划应该是什么样子的。 今天阿桔就来给大家简单介绍一下学习钢琴的四个阶段,和对应不同学习阶段的学习重点和注意事项,希望对大家有所帮助~ 入门阶段 入门阶段指进入《车尔尼》之前的学习阶段,学习时间大约在1年左右,练习后可以达到考级的1—2级,初步但是奠定孩子学琴基础的重要阶段。 主要教学目的:识谱和会弹 调动兴趣,学会识谱,掌握正确的弹奏方法,能够身心放松地进行演奏,养成正确的读谱与练琴习惯,其核心问题是识谱。 涉及教材: 入门时期一般会使用《汤普森浅易钢琴教程》和《拜厄钢琴基本教程》,其他入门教材包括以中国作品为主的教材,如李斐岚,董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》等,可以作为补充教材。 《小汤》的学习目的是:通过对中央C附近的音符进行反复认音练习,掌握五线谱基础知识,并将线谱与键盘有机地联系起来;通过数拍子,培养正确的节奏感。为下一步的学习打下一个良好的基础。 《小汤》之后进入《拜厄》的学习。《拜厄》的学习目的是:在《小汤》认谱的基础上扩展认音音域,重点加深中、高音区的认谱记忆,进行初步的以连奏为主的流畅练习,为《车尔尼》的学习打基础。 注意事项: 1、越是在前面的学习阶段,越要注重培养孩子对钢琴的学习兴趣和正确的用手习惯,为后续学习打下基础。 2、入门阶段上课周期不宜太长,可考虑每周上2次课,要格外重视和加强陪练,养成孩子良好的练琴习惯和练琴心态。 3、入门阶段进度能太慢;如果5岁多开始学琴,入门时期的学习应该在一年之内结束,时间过长,容易把学生拖疲。但要注意的是,也不必因为在意入门阶段的时长而未打实基础就匆匆进入下一阶段,一切要以孩子的实际情况为主。 初级阶段 进入《车尔尼》599的学习之后,钢琴学习进入初级阶段,学习时间大约需要2—4年,练习过程相当于攻克考级的2—7级。 主要教学目的:手指能力提升 在巩固弹奏方法与识谱的基础上进行手指基本功训练和声部训练,能够理解与表现音乐、懂得一些作者、作品等方面的知识等,其核心问题是手指训练。 涉及教材: 《车尔尼》599、299部或者大部、849、718、748,《莱蒙》、巴赫《初级钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格》、《小奏鸣曲》、《哈农练指法》以及各类中外乐曲等。 注意事项: 由于本阶段以较为不易弹熟的《车尔尼》教材为主线(毕竟弹熟的过程就是手指综合能力提升的过程),需要静下心反复练习,加之教材的音乐形象较为单调,很多孩子都容易在这个时候感到没有兴趣而中途放弃。 为了避免这种情况,建议: 1、这个时期可以多给孩子看一些钢琴大师的资料或书籍,为孩子培养一位偶像,或是大量及时得鼓励孩子,及时给孩子练琴的阶段性成果一些正向奖励,让孩子学琴热度不减。 2、重视音阶、琶音等基本练习的学习与训练,养成记谱的习惯。音阶和琶音是很重要的基本练习,很多正确的弹奏方法是在这些基本练习中掌握的,另外现在的许多考级和比赛都要求背谱,所以鼓励孩子尽可能记谱背谱并不是坏事。 3、《巴赫》作品不要上太早,避免复调的难度与《车尔尼》的难度叠加。上《巴赫》时,学生应该感到不难,才能喜欢巴赫,才容易学好。同时学习的教材不宜过多,每次回课1—3本书就够了,如果太多容易分散注意力,进步并不顺利。 4、加深孩子正确用手的习惯,为后面可以演绎更多作品打下基础,另外一定要抓住孩子的练琴计划,培养好的练琴方式会让后面的学习更加水到渠成。 中级阶段 中级阶段与初级阶段并没有明显的界限。在初级阶段打下一个良好的基础之后,逐渐进入中级阶段的学习,程度大约相当于业余考级的7—10级或者更高些。 主要教学目的:背奏、精练一定量的作品 这个阶段是巩固前一时期的手指训练与声部训练,同时开始注重音乐素养的培养,比如了解音乐史,欣赏更多的作品,学习一定的和声知识。 涉及教材: 《车尔尼》299,《克拉莫练习曲》,《车尔尼》740,《莫斯柯夫斯基练习曲》,《巴赫二、三部创意曲集》以及其它中级程度作品;海顿、莫扎特、贝多芬等的相应程度作品;肖邦、苏伯特、门德尔松等的作品以及印象派,民族乐派的作品等。 注意事项:这时孩子的手指已经具备相当的;灵活度和爆发能力,可以流畅地完成演奏和演绎很多高难度复杂技巧。孩子可以独立流畅地完成较高难度作品的演奏,也拥有了一些表演性,建议这时候: 1、这时孩子应该已经面临小升初等阶段,需要把更多精力放在学业上,所以在练琴一事上,可根据自己的具体情况重新制订计划和目标,做到虽少不停。 2、更加注意练琴弹琴的目标性,分析自己的长短板,在精练中补一补前面所留下的弹奏短板,顺便强化一下音阶、琶音等基本功。 3、在了解音乐史的基础上,认识不同时期和流派的音乐作品,感受它们的魅力,选择具有代表性的作品,有计划、有步骤、有目的地尝试弹奏。 高级阶段 高级阶段与中级阶段可以有一个大约的分水岭: 《车尔尼》299高质量学习完毕;考过10级良好以上成绩; 《车尔尼》740高质量学习15条以上; 双手达到《莫斯科夫斯基练习曲》所要求的协调能力与灵活性,同时,对音乐表现力也有了进一步要求。 达到《肖邦练习曲》初级程度,对音乐的理解和演绎基本达到音乐学院专业基础水准。 这时业余学琴可以理解为进入高级阶段,学生应该已经具备了走专业道路的条件(并不是达到了专业水平)。本阶段可以作为将来是否走专业的分水岭,以便在时间与精力的分配上有所区别。本阶段要接触学习广泛的高级作品、大型作品。 主要教学目的:精练及背奏大量的作品,掌握作品的精髓,并学习作品分析。 注意事项: 1、家长还是需要对孩子的学琴做到尽心护航,不能觉得达到10级了,责任尽到了,不用像之前那样督促孩子了。 2、不要将考级看得太重,考级是为了给予考级者一个检测和肯定其学习成果的平台、一个展现自我的平台,而至于钢琴弹奏的"最高等级",实际上是无法用某个"级别"来判定的。每一个孩子的演奏最终追求的都应该是把握每一个细节的力度、速度、对比度、音色等因素,将它们综合运用并融合各种复杂的弹奏法来创造一种让自己感到"好听"的满足感和愉悦感。 3、依旧要注意积累更多的音乐知识,欣赏并尝试演奏大量的高级、大型作品,通过积累产生新的感悟和体会,从而不断迭代孩子对音乐的理解。 其实学习任何一种乐器不仅仅是让孩子有一技之长——能弹会奏,掌握一定的器乐演奏技能和知识,还有让孩子通过乐器的学习逐步培养正确的审美观,以及培养良好的学习习惯。 通过学习,培养其坚忍顽强、精益求精的学习品质。如何持之以恒,如何日复一日、年复一年地坚持"精雕细刻"甚至"吹毛求疵",如何靠孩子自己独立发现问题,分析并解决问题,如何从全局和长期规划自己的学琴之路,并将目标切分为不同阶段的小目标去逐个击破...这都是学习乐器时,比一纸证书更要紧也更值得探索答案的命题,也印证着孩子的出色成长。