唯爱妈妈(恭喜国产剧妈妈!) 2021春夏,走红了两个妈。 一是别人家的妈,李焕英。 这种妈,亲切到让全民代入贾晓玲哭泣。 二是极端得有些过了头的,田雨岚。 这种妈,让所有人都替她儿子捏一把汗。 鸡娃、也鸡自己,一句"为了你好"走天下。 儿子的一切喜好和快乐,都要让步学习。 偏偏,你也说不得她—— 因为她自己是率先肯牺牲一切的。 这样的妈妈,生活中并不少有。 肯牺牲,但要回报。 好面子,却也够坚强。 母亲这个角色,在如今的荧幕上,似乎没那么"完美"了。 但也因此,她们的许多面——坚韧、焦虑、迷茫,甚至沉默与忍气吞声,都在被更多人看见,关注。 这不能不说是一件好事。 对一个群体更立体丰富的挖掘,总是能反馈一些,到现实生活里。 例如,像大家知道的,唯爱妈妈这样公益项目的出现,就在致力于关注那些,容易被忽视的妈妈们,看见她们所面临的困境。 更有意思的是,从国产剧母亲形象的变化里,你还能看到些别的东西—— 例如,国产剧里的母亲类型,其实比我们想象中丰富。 几乎每个时代的荧幕上,都留下过经典的母亲形象。虽然这其中有部分,是建立在牺牲熟龄女性其他身份魅力上的。 但不可否认,她们的塑造,无不和当时女性所处的生存环境、舆论处境,和女性意识都密切相关。 今天,飘飘想跟你们聊聊—— 国产剧"妈学"。 忍 上世纪90年代,一名笼罩着"真善美"光环的女性角色,一出现,就击中了大批女性观众。 刘慧芳。 堪称当时"贤惠"女性的杰出代表。 《渴望》作为第一部长篇"室内剧",火遍全国,成为家喻户晓的电视剧。 该剧的热播,放在如今来说,是超乎"上亿播放量"的体量。 据说,当时公交车上报完站,都会嚷嚷一声:今晚有《渴望》。 甚至,湖北武汉市委领导的会议,还被被群众电话给搅和了。 原因,很简单。 某区停电了,看不成《渴望》了。常委别开会了,去解决群众的停电问题。 在那个时代里,因为《渴望》的播出,居然连犯罪率都降低了许多。 "娶妻当娶刘慧芳",也成了许多人找对象的共同愿望。 刘慧芳,扮演者张凯丽,形象温柔大方。 导演组找到她,也是因为她的端庄纯美,hold得住这个极具奉献精神的母亲形象。 刘慧芳的出现,填补了国产剧里女性角色与优质家庭伦理片的空白。 她身上所承载的,是当时环境对"无私母亲"和"善良妻子"的所有期冀。 刘慧芳所具备的善良、无私、隐忍,都到了极致。 丈夫王沪生百般阻拦她考大学的梦想,甚至不惜让她怀孕,也想打断她考学梦想。 刘慧芳忍了。 丈夫一而再,再而三的埋怨妻子,学习而耽误了家庭时。她还是隐忍。 如今的我们会想,为什么男人就不能一天到晚看孩子,洗衣服做饭。 但刘慧芳想不起来说不,并深以为这就是爱。 为家人愿意奉献一切,是刘慧芳身上的特质。 对待她的养女,也全身心付出。 夜里,因为照顾突发急病的女儿,在背着孩子去医院后,自己却不小心流产了。 为了收养的女孩小芳,她动了与丈夫离婚的念头。 一心一意地继续抚养着与自己毫无血缘的孩子(最后,这个孩子的身世其实是前夫姐姐的女儿)。 直到最后,她还能忍痛将掌上明珠送还给王家。 只是因为他们有条件治愈自己女儿的腿。 似乎伟大到没有人味? 但不得不说,这类"神坛上的母亲"刘慧芳的确击中了当时不少人的心。 80年代的传统家庭推崇的,大多还是"男主外,女主内"。无条件赞美女人在家庭中的贤惠与奉献。 "刘慧芳"式的母亲,不占少数。 即使是《我爱我家》家长里短的和平。 虽说是喜剧,无数细节中能看出,她也没少操心这个家—— "假死"之前,也不忘全家人挨个叮嘱一遍,偏偏漏了她自己。 她最经典的一句话—— "养老的生小的,缝新的补旧的熬稀的煮干的"。 成百上千个"和平",都浓缩在这一句话里,你说她迂腐,可笑。 但那已经是处在时代局限里的个体,做出的最坚强的选择。 无私奉献的"母亲"和"妻子",是一个时代里,恒常的角色。 但逐渐的,随着时代的发展,家庭伦理剧中,出现另一类热门IP—— 离婚。 初醒 2000年开始,离婚题材的家庭剧突然多了起来。 而随之频繁出现的,是一些从传统眼光看,无比"叛逆"的母亲形象。 比如《中国式离婚》里,蒋雯丽饰演的林小枫。 为了维护婚姻、照顾孩子,本是优秀教师的小枫,放弃大好前途,全面回归家庭。 她毫无疑问是爱这个家的,所以自愿做出牺牲和妥协。 但,回归家庭的林小枫,却没能像刘慧芳一样,永远无怨无悔地做着单方面的圣人式的付出。 她越来越疲惫。 这一次,镜头没有忽视,一名尽责妻子和母亲的选择,可能会给她个人带来的痛苦。 当她被迫在工作中成为"失败者"。 当她越来越找不到自我价值,时常感到浓浓的失落、孤独。 林小枫变得极具掌控欲—— 已经失去了工作,如果再没有丈夫和儿子的爱,那就真的一无所有了。 她开始拼命要求丈夫和儿子的回馈。 去电信局,去逛商场,都要抽空给丈夫打电话。 将家里的电话换成可视号码,只是为了能随时随地,热烈地与丈夫聊天。 小枫占据了丈夫每一个喘息的空隙。 对儿子,也总是本能地要求更多、更热烈的爱。 连孩子在家造句"妈妈爱我,我爱妈妈",也忍不住要求他,再认真一些—— 这句说过了,换一句新的,表达爱意的句子。 林小枫当然不是多讨喜完美的母亲形象。 却反映了一件事实: 这个时期的国产剧,开始对"困"在家里的女性角色,有了新的审视。 这令飘飘想起,张晓风曾写过的一篇《母亲的羽衣》: 哪一个母亲不是仙女变的? 而有一天,她的羽衣不见了,她换上了人间的粗布——她已经决定做一个母亲。有人说她的羽衣被锁在箱子里,她再也不能飞翔了。人们还说,是她丈夫锁上的,钥匙藏在极秘密的地方。 可是,是她自己锁住那身昔日的羽衣的。她不能飞了,因为她已不忍飞去。 孩子再没机会看到曾经穿着羽衣的仙女母亲了。 却不该因此以为,母亲天生就是无欲无求的。 爱,让她们做出了选择。 但即便妈妈们选择穿上粗布,却不会连个性也一并抹去。 那些强烈的个人表达,偶尔展露出的挣扎与脆弱,不是叛逆、自私、异类。 而只是,作为妻子和母亲之外,一个普通女人的情感。 2000年代,还有一位令飘印象深刻的母亲—— 刘梅。 一位每个孩子都想拥有的理想母亲。 是努力让孩子和自己都幸福的母亲。 刘梅其实经历过一段失败婚姻,和夏东海再婚,建立重组家庭。 虽说喜剧题材适当减少了对这类家庭磨合的展现,但从无数细节里能看出,刘梅不是不难的。 小雪面前是后妈,刘星面前是亲妈,如何端平一碗水,让孩子体会到同等的爱。 她的生活里,永远"威胁"和"道歉",相辅相成。 因为鸡毛蒜皮暴躁,但意识到自己误会孩子,又毫无架子低头认错。 一位会哭,会笑,会道歉,会撒娇的妈妈。 她活得如此生动,是因为爱孩子,也爱自己。 这个时代,荧幕上的母亲,以各种形式,走下了"神坛"。 走向了更立体化、更有人味的形象。 直到最近,家庭剧,又慢慢将目光落在了"母亲"和"教育"上。 开始有了新的焦虑之处。 虎妈之痛 发现没。 这几年,家庭剧里的"母亲"角色,都在向另一种极端进发—— 极度焦虑的母亲,越发压抑的孩子。 从《虎妈猫爸》,到如今的热播的"小"系列。 情绪的爆发点,都集中在母亲身上。 孩子的教育,成为母亲的终极焦虑。 时隔4年的两部电视剧,两位母亲哭的镜头,几乎一模一样 她们一边让观众恼得牙痒痒,一边,也的确刺痛、提醒了无数家庭—— 看看那些歇斯底里的背后吧。 母亲,在另一个身份中,也是一个"孩子"。 她的无助、焦虑、恐慌,也可能会在孩子身上无处躲藏。 如今国产剧里愈发尖锐的母亲形象,虽有被刻意极端影视化之嫌。 却也未必毫无意义。 起码,大家开始思考,这困局的形成,难道只是母亲一人的问题吗? 是什么让她们陷入高压、无助、焦虑的处境? 对外,女性承担的压力本就是多重的。 承受外表上的他人凝视。 "少女感""冻龄""孕妇腰"等逆天热词,哪一个不是在为女人的保鲜期画上紧箍咒。 承受职场上的性别歧视。 年龄限制、生育要求、结婚年限,都是女性在应聘场上的必备参考条件。 一个不小心,在求职的过程中,就会因为孕期而成为调岗调薪的理由。 根据《2020中国女性职场现状调查报告》显示,58.25%的女性遭遇了"应聘过程中被问及婚姻生育状况",27%的女性遭遇了"求职时,用人单位限制岗位性别",还有6.39%的女性曾遭遇"婚育阶段被调岗或降薪"。 甚至,面对职场性骚扰,忍气吞声,还会劝自己,这都是为了一份工作。 承受社会环境下,大众对"母亲"的无形要求。 女人,一旦成为母亲,就被要求只作为母亲活下去。 作为其它身份的价值被逐渐忽略。 作为母亲,却应该什么都会,一切都要付出。 剧照|《坡道上的家》 孩子从生下来就要在"科学喂养"和"传统理念"之间寻找平衡。 再长大些,又要在"鸡娃"到"内卷"之间不停衡量。 任何一项做不好,受更多谴责的一方,永远是母亲。 但,母亲本不只是母亲。 也是女儿,妻子,更是有着情感和价值实现需求的她自己。 当代女性,想要同时符合他人期待和实现自己价值,太难了。 在妻子、母亲、职场人的身份里不断切换,在工作、育儿、生活间来回奔波。 作为"人"的情感情绪,大多数时候落得无处诉说,只能默默压抑地解决。 女人,真的需要"无所不能"吗? 女人,本不需要这么无所不能。