中职工艺美术专业人才培养和就业相关问题探讨
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摘 要：当前，中职工艺美术专业毕业生受到学校教学水平、资源基础和自身专业水平不高等方面的影响，无法适应工作岗位需求。本文分析了中职工艺美术专业学生的就业现状，总结了中职学校如何提高人才培养水平和学生就业率，阐述了中职工艺美术专业学生未来的就业前景，以期为中职工艺美术专业教学发展提供相关的参考与建议。
关键词：中职学校 工艺美术专业 人才培养 未来就业
一、中职工艺美术专业学生就业现状
（一）就业困难导致专业价值弱化
许多中职工艺美术专业人才培养和就业脱节。一些中职学校偏离了职业教育所倡导的＂以市场为需求，以就业为向导＂的办学宗旨，其工艺美术专业培养出的学生在毕业时找不到合适的工作，招生人数逐年减少，专业建设难以为继。有的中职工艺美术专业由于招生难、就业难，暂停了专业学历教育，改而举办高考升学班。
（二）专业培养与就业未能对接
以民族工艺品设计与制作这一专业方向为例，相关调查显示，有些中职学校每年招生人数仅维持在30人左右，且生源还在不断减少。还有的中职工艺美术专业的人才培养没有与社会需求对接，学生的对口就业安置情况较差。在课程教学方面，教师对于提升学生技能的教学内容、教学手段研发水平较低，导致学生所学技能与岗位需求不符，难以进入专业对口单位就业，对就业岗位的满意程度较低。以上问题都成为制约中职工艺美术专业发展的因素。
（三）教学资源匮乏导致毕业生就业能力低
中职工艺美术专业教师在教授理论知识时，常常采用班级授课方式，在讲授实践技能操作课时常采用师徒制方式。这两种教学模式对教师本身素质以及教学资源的要求较高。但是从实际情况来看，部分中职学校教学资源匮乏，实验、实训设施和场地无法满足授课要求。另外，中职工艺美术专业课程的内容较为单一，教学重点不突出，教学模式陈旧，导致中职学校所培养的学生无法满足就业需要。部分中职学校在师资以及实训设施和场地均不足的情况下，盲目地追赶社会潮流开设热门专业，教学质量难以保证。
二、提升中职工艺美术专业学生就业技能的措施
中职工艺美术专业学生必须具有极强的专业技能，才能够提高就业竞争力，增强岗位竞争力。提升中职工艺美术专业学生的就业技能，要从学生本身以及中职学校两个方面发力。
（一）优化中职工艺美术专业课程
中职工艺美术专业的实践性很强，教师在进行课程设计的过程中，要兼顾科学性和综合性。目前国际上工艺美术专业的职业教育课程设置以德国以及加拿大的CBE（competency based education，即以能力为基础的教育）模式为主。这一模式要求课程教学围绕整个职业活动过程开展。
中职工艺美术专业要培养社会需要的人才，首先要使学生了解工艺美术专业人才的特点、从业要求和职业发展前景。其次要构建美术基础知识和设计技能知识系统，将美术理论作为基础的教学内容。最后，教师在授课过程中，不需要过多地进行理论讲解，而是要将工艺美术设计实践和岗位认知作为重点，全面提升学生的技能，从而提高学生的就业竞争力。
（二）培养学生探究能力
由于工艺美术创作涉及产品的文化理念和文化价值，因此，从当前产品市场来看，工艺美术创作者需要具有独到的见解、先进的设计理念、巧妙的构思，才能创作出具有极强文化寓意的作品，才能够提升产品的价值。而要达到此种境界，创作者必须具备极强的探究能力。为培养这种探究能力，工艺美术专业的学生必须在学习、掌握专业知识的基础上，不断反思和总结。例如，通过赏析毕加索的抽象画《格尔尼卡》，分析抽象线条背后所蕴含的意识价值，从而摸索如何利用设计元素激发丰富的思想情感。只有经过反复摸索，学生才能提高探究能力，在实际工作中满足客户多样化的需求。
（三）打造教学就业一体化模式
中职学校在研究和设计教学体系的过程中，必须以学生为中心。中职工艺美术专业学生的就业定位要结合艺术需求和设计需求来考虑。中职学校要通过德育来提升学生的基本素质，使其在进行设计创新的过程中，坚持正确的价值导向，提炼社会发展中蕴含的正能量;要向学生普及社会科学的内容与知识，使学生了解工艺美术产品领域的发展现状，正确判断何种产品具备强大的社会流通价值，进而正确定位自身作品的设计理念和设计方向，从而帮助学生提升就业竞争力。例如，可以带领学生体验平面设计师、美工、软装设计师、产品设计师、设计总监等岗位的实际工作，在将学生带入未来就业的大环境后为其解析专业知识体系，奠定稳固就业的知识基础，从而实现对口就业。
（四）打造校企合作实践模式
中职学校要为学生创造大量的实践机会，让学生充分了解社会发展需求，明晰当前社会发展潮流和方向，将大量的信息融入工艺美术设计中，以提升学生的就业技能和应变能力。中职学校可以采取学生试岗锻炼、企业评价、校内评价、试岗成果分析、作品价值解析等方式，强化校企合作。另外也可以积极组织学生开展校外实践活动。例如，某中职学校教师在工艺美术鉴赏教学过程中，组织学生走进中华陶艺馆进行参观体验，引导学生在欣赏陶瓷外形的同时，理解设计师的设计理念。采用这种理论与实践相结合的教学模式，有利于强化学生的设计认知，从而更好地进行专业学习和认准规划未来发展方向。
三、中职工艺美术专业学生的就业前景
（一）投身国家经济建设
根据市场需求以及区域特色文化需求，中职工艺美术专业学生可以在广告公司、设计公司、电视台、报社、大型网站等融媒体岗位上发挥专业特长。中职学校要根据社会产业结构特色，结合产业发展需求，优化中职工艺美术专业课程，让学生学有所长，学以致用。以利于学生深度参与社会建设，也有利于学校打造系统化的工艺美术专业课程体系，助力专业结构优化。
（二）传承传统文化
工艺美术从属于艺术设计领域，与人们的生活用品、社会文创产品等均有紧密的联系，从一定程度上来讲，工艺美术成果能够进行文化传承、产生经济效益、统筹人文理念、提供生活服务。因此，中职学校应当引导学生深入了解中华历史文化体系，传承中华传统文化，担起工艺美术从业者传承和光大中国传统文化的使命和责任，创作出精美的工艺美术作品，为国家文化事业的发展做出贡献。
（三）设计制作出满足人们生活需要的工艺品
如今，在当今世界多元文化的影响下，人们的审美取向有所变化，对于生活用品的价值认识，也逐渐由重视传统产品的实用功能转化为注重人的感官感受和产品的附加功能。而工艺美术恰巧是完成艺术设计的环节之一，中职工艺美术专业学生，只有将创新与传承相融合、将时尚与实用相结合、将大众与个性需求相统一，设计制作出更多能够满足人们美好生活需要的工艺美术产品，才能进一步提升工艺美术的艺术价值，成为社会需要的专业人才。
四、小结
综上所述，中职学校在进行工艺美术教学体系创新的过程中，必须以社会需求、行业发展为导向，以提升学生就业竞争力为切入点，优化中职工艺美术专业课程，创新教学方法，打造教学就业一体化模式，构建校企合作平台，提高中职工艺美术专业学生的就业率和就业质量。
参考文献：
[1]沈越.艺术类高职院校学生就业困难分析及对策——以上海工艺美术职业学院为例[J].中外企业家，2020（12）.
[2]黄维静.转型背景下创新创业型工艺美术人才培养研究[J].梧州学院学报，2018（6）.