【摘 要】中国动画历经80年发展,上世纪50年代末"中国学派"兴起时达到顶峰,然而在诸多因素影响下,"中国学派"逐渐没落。现在,中国动画重新崛起,动画类型化也成为影视动画行业亟需研究的课题。本文介绍了中国动画的发展及现状,分析了类型化动画的发展特征,旨在总结其发展趋势。 【关键词】中国动画;动画类型化;发展趋势 动画艺术作为世界文化艺术长廊里的新成员,它拥有实拍类电影、电视所不具备的独特魅力,吸引着无数观众。同时,动画产业作为文化产业的重要组成部分,在一定程度上,决定着一个国家的文化影响力。中国动画有80年的发展史,并一度获得全世界的认可,只是到了上世纪80年代末,随着外国动画的冲击和国产动画自身产量、质量的不足,中国动画产业进入低谷期。进入新世纪后,在政府的扶持和重视下中国动画有所发展,但国产动画仍良莠不齐,有的只适合低龄观众,有的缺乏固定受众,总体上模式单一,模仿多缺少创新。所以,必须加强动画产业的理论研究。 一、中国动画的发展历程及现状 (一)中国动画的发展历程 1918年中国开始引进美国电影动画片,1922年国产动画片的开山之作《舒文华打字机》诞生,创作者即被称为中国动画开山鼻祖的万氏兄弟。此后他们通过坚持不懈的努力,创作者将传统绘画、皮影戏等融入动画艺术之中,《大闹画室》、《骆驼献舞》、《铁扇公主》先后诞生,其中《铁扇公主》的影响力超过了整个中国的影视界,新中国成立前夕的1948年到1957年国产动画经历了再创的时期,与早期国产动画相比进步明显,形成了民族风格,产生了"中国学派"。60年代的《大闹天宫》即是"中国学派"的代表之作。改革开放以后,国外动画开始大量进入我国,同时电视机的快速普及使得电视动画的需求量猛增,"中国学派"传统的艺术创作观念已逐渐无法适应时代的发展并逐渐走入了困境。进入新世纪,从2004 年开始中国动画产业的发展开始加速,在国家的扶持下,各省市建立了大量动漫产业基地,成为动画行业发展的推动力。 (二)中国动画产业的现状 动画产业包括动画的创意、制作、销售、传播、推广和衍生品开发等,中国电影动画、电视动画与网络动画分别属于不同的产业链,策划、创作、播出与推广部门彼此独立。中国电影动画的发展速度较快,可观的票房收入使得动画电影得到了持续的投资与开发,其创作模式也已经较成熟,主要体现在已成功剧集上加拍续集,借鉴美、日优秀作品融入原创内涵等方面,还有以中国传统经典故事为题材也取得了成功。中国电视动画产量则自2009 年以来就稳居世界第一,但由于市场规划失误,大量投资得不到回报,部分动画公司亏损严重。在今天的互联网时代,网络动画成了中国动画最主要的形式。据统计,2014年6月中国网民达到6.32亿,将近中国人口总数的一半。相对于电影和电视动画,国产网络动画在制作技术上与美、日等世界动画强国差距不大,题材和内容宽泛,收益好。 二、中国类型化动画的模式与发展趋势 类型化动画指的是在动画电影工业化生产、商业化营销体制下,通过总结观众认可的电影内容和表现手段,并沿用已成功商业动画的制作营销模式,制作出的符合固定观众口味、票房收益好的影片。类型动画最主要的特征是模式化的制作与营销、迎合受众的审美趣味。 (一)以影视题材为分类方式 不同的题材决定了不同的故事模式,进而决定了某一部动画片的类型。目前中国动画的产业化发展还处于初级阶段,没有可以推广的创作模式。比较而言,国产动画中神话武侠类和拟人童话类题材较为大家认同,但其仅针对年龄较低的观众群体。随着动画行业竞争日渐激烈,动画片集中在几种题材上的局面必将改变,动画片受众的跨度扩大化将会是国产动画发展的一个趋势。 (二)以艺术风格为分类方式 国产动画从艺术风格上大致分为传统艺术风格、拟人风格与模仿国外风格三种。"中国学派"曾将中国传统艺术与现代影像技术完美融合,形成了木偶动画、水墨动画、剪纸动画等独具风格的动画形式。但随着商业动画的发展,传统"中国风格"艺术模式已十分少见。受传统观念的影响,国产拟人动画更适合低龄观众观看与接受,在国产动画受众层年龄跨度增大的情况下,拟人风格动画也必须有新的发展。中国历史悠久、文化丰富,利用古今经典故事和传统视觉元素丰富动画作品的文化内涵和形成本国特色的动画类型,也是中国动画发展的方向,在此同时对于国外动画的艺术风格和商业元素也要取其精华,去其糟粕。 (三)以传播渠道为分类方式 目前国产动画的传播方式主要有电影院播放、电视播出、网络传播和录影带制品出售等几种。相较而言,电视与网络承担了中国动画观众的主要需求。目前,电视动画片的收视率仅次于电视剧,但总体上看来电视动画仍然在数量上难以满足供需要求、原创程度也较低。近年互联网的盛行,使人们对视频的观赏媒介从电视转变为网络,网络在让国内动画得到更广泛分享的同时,也将大量的国外动画片引入到国内,在一定程度上刺激了国内观众对动画观赏的需求。与传统传播方式相比,网络传播成本较低,范围较广。 三、中国动画类型化的发展道路 目前,中国动画类型化的发展成为了动画产业发展的必然趋势。在中国动画类型要素中,文化内涵与艺术风格最为重要。大众文化代表了当代大多数人的审美,是当前国产类型动画应有的文化取向,未来的国产动画的类型特征应以针对不同受众群体的动画创作模式为主,做到能够为不同年龄段受众所欢迎。从发展的角度来看,中国动画独具特色的艺术风格将是国内动画产业的发展目标,中国动画创作者应加强对现实生活和大众文化的发掘,使观众对影片内容感到亲切和易于接受。从经济的角度来看,动画产业通过向消费者提供精神产品来满足其心理需求,动画的"生产"也必须遵循市场规律,做到能满足不同的消费群体。 相信在不远的将来,通过动画从业者的努力,国产必将在主题内容上、艺术风格上、制作技术上都迈上一个新的台阶,通过新媒介-互联网观看国产优秀动画片将成为大众娱乐消遣的重要方式之一。 【参考文献】 [1]郑玫.论八十年代后期至今国产动画电影创作题材的改变[J].文学教育,2010,08:100. [2]殷俊,谭玲.动漫产业[M].成都:四川大学出版社,2009. [3]金晓依.类型动画研究[D]:硕士学位论文 .杭州:中国美术学院,2009.