【摘 要】随着社会经济的不断发展,人们生活质量不断提高,对精神文明建设和思想道德以及文化修养有了新的追求。人们为追求高雅的生活,继而更多的人涌入欣赏长笛的大军中,成为长笛演奏忠实的膜拜者和虔诚的欣赏者,从而使长笛演奏逐渐地走入人们的视野,融入到人们的生活中。本文将以《"卡门"主题幻想曲》为题材,对长笛的演奏、演奏的特征、演奏的方法展开相关论述,从而使读者对长笛有进一步的了解。 【关键词】长笛;影响因素;作品分析 随着人们精神追求的不断提高,人们对生活质量提出了新的要求,越来越追求精神方面的享受。长笛也因此逐渐走入人们的生活中,随之而来,产生了一些列长笛独奏作品。长笛在演奏过程中注意演奏技巧,也就是说,演奏技巧是长笛演奏的基础。演奏技巧,会直接影响到作品的音乐的表达力,因而为了使音乐具有感染力,必须具备高超的演奏技巧。 一、长笛的概述 (一)长笛的含义 长笛,从产生到现在,历史悠久。长笛属于现代管弦乐和室乐中主要的高音旋律乐器。长笛从外形上来看,是一根圆柱型长管,管上有数个音孔。早期的长笛主要是木制的,基本上使用乌木或椰木。现代,随着工业的不断发展,以及科学技术的不断革新,继而又以金属制造为主。当然,这并不排斥木制长笛的使用,演奏者根据自己的喜好可以选择自己喜欢的材质的长笛。但是,在大型演奏中,应采用统一的长笛,从而使演奏出的乐曲饱满生动。 (二)长笛的发音原理 说起长笛,会让人情不自禁的想起中国的笛子,其实,长笛和中国的笛子发音原理是一样的,都属于边棱音发音。这种发音方式,可以结合物理上的对流概念,也就是说,当我们准备演奏的时候,需要有一个动作,那就是嘴对准长笛吹气,而这时候的吹气则会使气流在管内运动时,与管壁发生碰撞,从而由共鸣管产生笛声。这个原理表明,要想使长笛在演奏过程中取得卓越的效果,对气息的控制尤为关键。也就是说,做做好第一步的准备。 二、长笛演奏中影响音色的因素 (一)持笛方式影响音色 要想使长笛演奏出的曲子优美,对长笛的持笛方式是基础。要求演奏者要拿稳长笛,这就意味着长笛要放在右手拇指指甲护膜上边,倘若从前方观看演奏者,那么,演奏者的右手拇指不能超出笛身。这是演奏者的基础和前提,都说好的开始是成功的一半,要想使长笛演奏真正体现出艺术的价值,更好地服务观众,演奏者就要正确拿笛子。演奏者不可能一遍成功这就要求演奏者不断训练,从而增强拿笛子的感觉,久而久之,便将学会这种方法。 (二)口型影响音色 一首成功的长笛演奏曲往往能深深地打动观众,使观众为之青睐,为之沉迷。曲子中的韵律美,时而宛转悠扬,时而振奋人心,让人如梦如幻,仿若在仙境一般,如痴如醉。这样美妙绝伦的乐曲,得益于演奏者对口型的掌控。长笛演奏,对演奏者的口型有极其严格的要求。因为演奏者嘴对长笛进行吹气时,会产生对流,而这对流会影响发声。所以,要想使乐曲优美,博得观众的青睐,对演奏者的口型要求必须严格。这也意味着,演奏者必须多加训练,唯有苦练基本功,才能在艺术的道路上敢于攀登高峰。 (三)呼吸方法影响音色 气息在演奏中发挥着至关重要的作用,长笛演奏要想取得卓越的成效,演奏者必须加强训练,从而使气息平稳。倘若气息不平稳,那么在长笛演奏过程中将会出现曲子节奏跟不上,不合拍,没有韵律感,从而使演奏失败。因此,演奏者必须每天坚持练声,提高自己的气息平稳性,可采用肋骨式呼吸方法、横隔膜式呼吸方法、以及混合式呼吸方法。从而在演奏过程中准确的把握气息的发挥,从而使演奏者在表演时能够将气息平稳控制,继而演奏出优美的乐曲。 三、对作品《"卡门"主题幻想曲》的分析 (一)從演奏速度上分析 当把《"卡门"主题幻想曲》完整的听完以后,会发现速度在不断变化,有波动。由开始的中速小快板节奏,转为行板,继而又回到原来的速度,紧接着迎来了华彩的一段,转向模版,最后以原速度结束。这便对演奏者在气息和心理上提出了很高的要求,什么时段要用什么样的气息,用什么样的心态在演奏,要求演奏者都要做到位。这需要演奏者在台下不断的训练,正可谓"台上一分钟,台下十年功"。这首曲子因为在速度上有了恰当的变化,从而使得这首曲子具有率动美,富有灵动性。从而更容易深深地打动观众。 (二)从节奏上分析 乐器演奏的水平决定了作品所能达到的艺术效果,演奏者为了作品艺术效果的呈现会努力提升自己的演奏技能,演奏技能的提升对丰富作品的音乐表现力也有很大帮助。节奏的存在,才使音乐富有了韵律美。《"卡门"主题幻想曲》这首曲子在演奏过程中,采取了均分型、综合型、附点型、切分型等,从而使整首曲子演奏起来有血有肉。正是采取了这种节奏感,把卡门敢爱敢恨的性格深深地融入到曲子里,并通过细腻的表现手法,使形象活生生的出现在了观众的视野中去。使观众便于理解,从而产生了深深地震撼力,起到了打动观众的效果。 (三)从乐曲中分析 《"卡门"主题幻想曲》在演奏过程中,采取了装饰音、华彩乐段和吐音。长笛在装饰音的演奏技巧方面在木管乐器中属于最灵活的一种。在这首曲子中装饰音主要运用了倚音和颤音。在这首曲子中,倚音虽然用的不多,但是每一处的·使用都恰到好处。这首曲子使倚音有了简短和跃动的感觉,利用倚音为乐曲添色,从而使乐曲更易于被观众理解和接受,从而达到了艺术的效果。长笛是现代管弦乐表演中常用高音旋律乐器之一。在长笛演奏中,颤音是用来美化音色、表达情感的重要方法。因此,在长笛演奏技法学习中,颤音练习也占据了重要位置。这首曲子在对颤音的处理上游刃有余,使用波音更使得这首曲子富有灵动性。这首曲子在演奏的过程中充分利用吐音,把吐音发挥的恰到好处,从而使曲子声音结实、干净并富有弹性。正是采用了这么多发音技巧,从而使这首曲子相当富有实力。也就是说,要想完美的把这首曲子演奏出来,需要演奏者在台下经过不断的训练,唯有达到炉火纯青的地步,才使使这首曲子真正体现出艺术价值的魅力。这首曲子的成功演奏,需要演奏者点滴的积累,包括对力度、速度、节奏等方面,不断加强训练。 四、结语 长笛作品越来越多的走入到人们的生活中,满足了人们的精神追求,提高了人们生活的格调。长笛在演奏过程中,需要演奏者在台下经过不断的训练和不断的积累。对于一首以震撼力的长笛独奏曲,需要节奏、速度、乐曲等各方面和谐统一,唯有统筹兼顾,把每一处细节、每一个技法都练到炉火纯青的地步,才能演奏出震撼人心的曲子,才能深深地打动观众,从而彰显出艺术的真正魅力。 【参考文献】 [1]格各格日勒. 探析高校长笛音乐演奏与教学策略[J]. 艺术品鉴, 2016(11). [2]卢嘉梁. 颤音在长笛演奏中的运用探析[J]. 北方音乐, 2016, 36(18):64-64. [3]安妮. 长笛演奏技能提升策略分析[J]. 晋城职业技术学院学报, 2017, 10(3):45-47.