老栗夜宴图（画意摄影）

　　老栗夜宴图（画意摄影）
　　7月11日，艺术家王庆松的重要大展＂在希望的田野上＂在当代唐人艺术中心北京双空间启幕。展览由崔灿灿策划，展出艺术家1999至今二十余年创作的重要摄影、拍摄现场等作品三十余件。
　　作为亚洲摄影最重要的艺术家之一，王庆松从上世纪90年代，开启了摄影的另一种讲述方式：后现代的语法，大场景的摆拍，震撼的视觉，通俗易懂的大众美学和平民视角，其间混合了绘画、舞台、电影等多种语言。
　　他的镜头记录了1980年代以来中国社会的种种变革。其作品集像是一本浓缩的历史，鲜活的画面，记载着现实和欲望的改变，希望和田野之间，永不谢幕的舞台剧。
　　展览名称＂在希望的田野上＂取自80年代的流行歌曲，它描绘了那个年代的日新月异，未来的美好蓝图。这首歌激励了艺术家王庆松的青年时代。在经历了40年的巨变之后，展览再次回视这一主题。＂在希望的田野上＂是历史，是未来，也是一个全新截点的期许。
　　展览现场
　　展览现场
　　展览现场
　　《老栗夜宴图》
　　戏仿著名的《韩熙载夜宴图》的《老栗夜宴图》是一幅具有后现代色彩的迷人长卷。同是夜宴载歌行乐，镜头中各色人物煞有介事地摆拍，装扮俗艳的当代女子取代了原画中姿态妍丽的古典仕女，案几上的雪碧可乐佯作珍馐美酒，画面视觉流动饱满，却是对古典美学跨越千年的遥远呼应和颠覆。
　　老栗夜宴图，C-print，30 × 240cm，2000
　　策展人崔灿灿介绍，2000年，王庆松开启了另一种讲述方式。《老栗夜宴图》随着长卷的开合，故事的中心不断移动，一种流动的、碎片化的叙事结构开始出现。它取自中国传统绘画的历史典故，将原本不同时空发生的情节，汇集在一起，不分主次，彼此围绕。随之而来的全新的观看和理解世界的方式，改变了中国摄影史的故事，也改变了西方近百年传统摄影的视角。
　　《跟我学》《跟他学》
　　一排大的标语，几个明显擦拭过的痕迹，或是几句语法错误的英文，看似熟悉的符号……它们在说什么？画面中间的人是谁？教杆指向哪里？黑板上还有什么？这些文字和图像之间是什么关系？这个作品，最终要表达什么？
　　跟我学，C-print，120 × 300 cm，2003
　　作品《跟我学》提供了一个既简单又无比复杂的视觉场景。崔灿灿指出，首先，震撼的视觉吸引着我们的眼睛，提供了恢弘、壮观的盛景；其次，我们被密密麻麻的形状、色彩、明暗所吸引，开始调动经验，辨认信息。只是，信息不能＂一眼而尽＂，意义也难以片刻得知的。大量的内容，让观看成了探索和发现之旅。
　　＂观看＂在这里，变成了一场饶有趣味的解谜游戏。然而事实上，在王庆松的故事里既没有谜底，也没有说教。
　　跟他学，C-print，130 × 300cm，2010
　　跟你学，C-print，180 × 300 cm，2013
　　＂之后的《跟他学》、《跟你学》，三部曲的形式又将故事推向更广阔的历史背景，更大的现实中。从一件作品，走向一个系列，又从一个系列走向更丰富的信息。它们彼此呼应，论证和提问，长达十几年的跨度，更像是一部漫长的章回体小说，或是史诗般的电影。＂崔灿灿表示。
　　《在希望的田野上》
　　1981年，歌曲《在希望的田野上》传遍中国大地。它和《年轻的朋友来相会》、《青春、青春》一起，描绘了那个年代的日新月异，未来的美好蓝图。 此时，远在小城荆州的王庆松，经历着另一种人生。父亲因公去世，日渐消沉的他，想不到和未来的任何关系。《在希望的田野上》和彼时的氛围，对结束那段灰暗的生活，有着重要的意义。欢快的活力，极富感染力的歌词，讲述了一个简单而又有吸引力的故事，召唤着八十年代的新一辈，也鼓舞着王庆松，加入一场翻天覆地的变革。
　　在希望的田野上，C-print，180 × 300cm，2020
　　在展厅现场，这件作品变成了开放和互动式的。无数观众在空白的画架上用素描的方式留下了照片中的肖像，参与了对＂希望的田野＂的想象与建构。
　　展厅现场
　　90年代初，王庆松考入大学；1993年来到北京，开始了＂盲流＂艺术家的生活。1997年，王庆松拍摄了最初的摄影作品，那些名字颇为有趣，＂拿起战笔、战斗到底＂和＂新老兵＂，还有＂我们的生活比蜜甜＂。直白、通俗的风格，流行歌曲寓意的生活故事，也第一次在作品中有了回应。
　　他的作品集是一本浓缩的历史
　　这之后，王庆松的镜头下，记录了中国社会的种种变革，他的作品集像是一本浓缩的历史。在这个过程中，他既是编剧/作家，又是导演、摄影师，更像是一个好莱坞工厂式的艺术家，操控着一个庞大的团队和无数细节，不同的工种和流程汇集在一起。＂有时这个团队多达几百人，有时又需要几千平米的场地，有时为了一张照片需要准备数年。＂
　　而最终的结果是，图片提供了不可否认的证据；文字提供了明确的信息和可能的方向；舞台提供了地点、背景和人物关系；电影语言将这些镜头串联，并在同一画卷和时空中排演。 这使得王庆松的作品显得通俗易懂，也更容易独立存在，无需作品之外的更多解释。
　　快乐健身，C-print，180 × 250cm，2013
　　学前班，C-print，75 × 100 cm，2002
　　新女性，C-print，120 × 220cm，2000
　　正如策展人崔灿灿所言：＂《在希望的田野上》作为展览主题，是历史，是未来，也是一个全新截点的期许……它是从1980年代开始的故事，在经历了40年的巨变之后，又一次回视。假如我们不曾经历这几十年，假如时空的距离，让历史的细节早已模糊，那些曾经在希望的田野上的泪水，漂泊的人群，迷人的夜色，短暂的幸福，那一幕幕戏剧，早已不知所踪。但至少，王庆松的摄影为我们留下了一组组长镜头，历史就是一卷相纸的长度。 1981年，那个在荆州丧失了生活方向的年轻人，在希望的田野上找到了答案。＂