吴作人美术学校（北京美术集训学校排名）

　　吴作人美术学校（北京美术集训学校排名）
　　＂艺术首先有民族性，才有世界性。＂这是吴作人先生28年前题词。1908年11月3日，吴作人出生在苏州一个书香门第，祖父是当地有名的画家。
　　3岁时，父亲去世，家道中落，生活清苦。他在家翻到祖父和父亲留下的画作和画笔，自己忍不住在纸上乱涂乱抹起来，激发他绘画的兴趣。家
　　庭给他带来的是艺术才情的继承和人情世故的了解，所以他是站在人生观的顶端画下那些作品的。
　　《战地黄花分外香》
　　尺寸：119×176cm
　　创作年代：1977年作
　　成交价：RMB  80,500,000
　　1927年4月徐悲鸿从法国回国，同年8月,19岁的吴作人看到上海艺术大学招生广告中，校董的名单里有徐悲鸿的名字時,便毅然报考了该校美术系，20多天后他就收到了录取通知书...
　　一天下午，徐悲鸿在田汉的陪同下來到上海艺大美术科一年级教室了解学生的情況。当他走到一张素描前時，他停下了脚步问：＂这张画是誰画的？＂沒人回答。
　　《解放南京号外》
　　尺寸：89×116cm
　　创作年代：1949年作
　　成交价：RMB  12,320,000
　　徐悲鸿又大声问：＂谁叫吴作人？＂素描上写着吴作人的名字。当时吴作人还不到20，羞涩地站了出來，徐悲鸿却是叫他在一张桌前坐下，夸奖道:＂你虽很年轻，但你很有绘画天才，如果照這样发展下去,你会是一个很了不起的人物。＂
　　《提篮子的少女》
　　尺寸：74×54cm
　　创作年代：1932年
　　成交价：RMB  8,280,000
　　随后徐悲鸿还把自己的住址告诉吴作人，让他可以随时到家里來做客。
　　1928年（20岁），吴作人进入徐悲鸿等人创建的南国艺术学院学习。后又转到中央大学艺术系徐悲鸿工作室学习，跟着徐悲鸿学习西方绘画。
　　《金色的海洋》
　　尺寸：138.2×235.5cm
　　创作年代:1956年作
　　成交价：RMB  8,167,500
　　对此，吴作人感激涕零地说：＂一生能遇到徐悲鸿这样的恩师，真是万幸也！＂
　　1930年（22岁），吴作人留学法国，进入了巴黎高等美术学校。后经徐悲鸿的帮助，他取得助学金，前往比利时布鲁塞尔皇家美术学院学习。
　　《嘉陵江边》
　　尺寸：70×100cm
　　创作年代：1939年作
　　RMB  5,290,000
　　在这里经过5年的艰苦训练，他打下了坚实的素描、油画和速写功底，创作出《纤夫》、《女人体》等写实油画作品。
　　吴作人艺术起步阶段有两位重要的老师对他影响巨大。
　　《芍药花》
　　尺寸：40.5 × 51 cm
　　创作年代：1959年作
　　成交价：RMB 4,025,000
　　第一位在艺术课上就是那位大声问＂谁叫吴作人＂的徐悲鸿，＂我第一次见到徐悲鸿先生，是在一个演讲会上。记得有一句话的意思是真诚，诚是从事艺术的重要品质。＂
　　而另一位在思想上影响他的则是田汉。
　　《炉霍郊外》 20世纪40年代 中国美术馆藏
　　他回忆田汉讲到＂普罗艺术＂，普罗艺术就是要求艺术反映劳苦大众，反映无产阶级。诚的品质和普罗艺术，这为吴作人后来致力于写实主义的艺术创作奠定了思想基础。
　　《藏女负水》1944年作 61x73 中国美术馆藏
　　1930年4月，吴作人由上海启程赴欧留学。他抵欧洲后先入巴黎高等美术学校，后考入比利时布鲁塞尔王家美术学院白思天院长画室学习。
　　《玉树》1944年作 38.2x50.6 中国美术馆藏
　　入学第二年，即在全院暑期油画大会比赛考了第一名，获桂冠生称号。
　　老师白思天看到他的习作，把班上所有的学生叫到一起，指着画作说：＂请大家记住这个中国人，他日后必将得享大成！＂
　　《画家齐白石像》 1954 116x89 中国美术馆藏
　　吴作人勤奋学习，很快熟练掌握了专业技能，临摹并创作了数量可观的油画作品，表现出极大的艺术才能。
　　1935年，吴作人收到徐悲鸿信函，询问学业与生活外，关键词是邀请他学成归国，担任南京国立中央大学艺术系讲师的教职。
　　《搜索》 30x40 布面油画 1938年作
　　吴作人征询爱人李娜的意见后便收拾行李物品，特别是旅欧期间临摹创作的作品，能带的尽量带回中国。
　　抗日战争全面爆发后，吴作人随学校一起后撤至重庆。
　　《自画像》1937年作 31.7x21 中国美术馆藏
　　他呼吁艺术家走出象牙塔，以笔做刀枪。他曾组织＂战地写生团＂，提起画笔奔赴前线，记录抗战将士形象和战区人民苦难。因此，他被推举为全国美术抗敌协会理事。
　　《静物》1934 45x38 中国美术馆藏
　　1939年（31岁），吴作人经历了人生的重创。妻子和刚出生不久的儿子先后夭折，自己也患上眼疾，戴上眼罩，不能视物，更不能画画。经过两三年的休整，眼疾才慢慢好转。
　　1943年（35岁），吴作人带着复杂的心情，辞去中央大学教职，去西北沙漠，青藏高原开始了为期两年的西北之行。这趟西北之行，是他艺术生活中十分重要的转折点。
　　《打箭炉小女孩》1944年作
　　他被敦煌壁画深深震撼，他认为敦煌是＂世界仅有的最伟大的中国古画陈列馆＂。
　　他也深感中国画更能表达自己的心境和意向，他创造性的将东西方绘画技巧糅合，开创中国新兴艺术的新风。
　　老人像 1953年作
　　他的中国画中，最具代表性的形象是牦牛、骆驼等，无疑都是出于这次西行。
　　西行回来后，吴作人大为释怀。1947年，他先后在英国、法国、瑞士举办画展。1955年（47岁），吴作人担任中央美术学院副院长。
　　《农民画家》114×147 布 1958年作 中国美术馆藏
　　新中国如火如荼的建设热潮下，吴作人拿起画笔去草原、建设工地等，创作了大量反映新生活的油画作品，如《三门峡》、《大连海港》等。
　　白思天院长称赞他＂既不是弗拉曼画派，又不是中国传统，用乃是充满个性的作者＂。1935年回国，在中央大学艺术系任教。
　　《仇恨》1964年作
　　他禀赋深厚，学贯中西，刻意探求，大胆创新。以＂法由我变，艺为人生＂的艺术观，循着＂师造化，夺天工＂的创作道路，继承和发展传统，为＂中国水墨画＂的开拓了新的风貌。
　　《妇女肖像》
　　从理论和实践上都作出了重大的贡献，是我国当代美术史上承前启后的一代杰出的美术家和美术教育家。
　　吴作人在60余年艺术生涯中深深扎根于中华优秀的文化传统的沃土中。
　　《藏女负水》1946年作 61×73.5cm
　　早年攻素描、油画，功力深厚；间作国画富于生活情趣，不落传统窠臼。晚年后专攻国画，境界开阔，寓意深远，以凝练而准确的形象融会着中西艺术的深厚造诣。
　　在素描、油画、艺术教育方面都造诣甚深，他在中国画创作方面更是别创一格，自成一家。